TEMA: “Uvod u grafičku tehniku “Silueta”
Na satovima kompozicije djeca svladavaju osnove likovne pismenosti i uče se vješto služiti medijima umjetnički izraz(oblik i proporcije, prostor, svjetlosni ton, boja, linija, volumen, tekstura materijala, ritam, kompozicija) u svom kreativna aktivnost.
Dob djece je 11-15 godina.
Rad se izvodi i kolektivno (dekoracija i razvoj dizajna ili ukrasne ploče) i pojedinačno.
Na kraju rada na temi slijedi razgovor o gotovim skladbama. Tijekom ovih razgovora stvara se iskustvo kreativne komunikacije i osjećaj za timski rad. Rezultat je izložba radova u učionici ili izložbenoj dvorani škole.
Nastava kompozicije kod učenika razvija interes za umjetnost i želju za samostalnim proučavanjem.
S obzirom na to da rad na svakoj temi na kompoziciji traje od 9 do 18 sati nastave, u učionici su stvoreni uvjeti za obilje mašte (pregledavanje dijapozitiva i videa, izložbe dječjih crteža na temu, prikazivanje radova umjetnika, čitanje). ulomci iz književnih djela, igre uloga, slušanje glazbena djela na temu).
Teme se izmjenjuju s ciljem razvijanja likovnih aktivnosti učenika (štafelajna kompozicija, dekorativna (kolaž, cvjećarstvo i dr.) i dizajna (kiparstvo od papira, origami, izrada scenografija, vježbanje rekvizita).
Provodi se niz oblika izvannastavnog rada koji stječu dodatna znanja i dojmove te pomažu razvoju likovnog i maštovitog mišljenja. Među njima:
- posjećivanje izložbi;
- posjet kazalištu;
- izleti na otvorenom;
- gledanje filmova i videa o temi koja se proučava.
Ovaj metodološki razvoj kompozicija se može koristiti u nastavi likovne kulture u 7. razredu srednje škole.
Ove lekcije sastavni su dio programa skladanja za studente 2. godine kazališno-dekoracijskog odsjeka. Lekcije su spojene u blok od 12 sati.
Glavni ciljevi bloka su:
- Edukativni.
- Razvojni.
- Edukativni.
Učenici u praksi koriste novu grafičku tehniku „Silueta“ u odnosu na Puškinove teme, koriste u svojim radovima osnovna pravila kompozicije (zakon ravnoteže, kompozicijsko središte, zakon povijesne istinitosti).
Upoznavanje s poviješću nastanka nove tehnike “Silueta”, upoznavanje s imenima umjetnika koji su radili i rade u ovoj tehnici (F. Tolstoj, E. Krugljakova, G. Narbut, N. Iljin) i njihovim radom. , razumijevanje uloge ove grafičke tehnike u likovnoj umjetnosti, formiranje likovne pismenosti i ukusa u radu na siluetnoj kompoziciji.
Sav rad na tematskom sastavu podijeljen je u 4 komponente: 1. Uvodni sat koji uključuje razgovor između nastavnika i učenika zadana tema , objašnjenje novog gradiva, rješavanje križaljki, rješavanje problemskih pitanja o sastavljanju skladbi zadanom siluetnom tehnikom. Ovdje se koristi diferencirani pristup temi koja se proučava: učenici u grupi (14 osoba) podijeljeni su u 2 skupine prema dobi (stariji i mlađi). Svaka podskupina dobiva svoje zadatke koje treba shvatiti nova temaNjegovanje odnosa poštovanja prema ruskoj kulturi na primjeru djela A. S. Puškina, njezinog sjajnog predstavnika;
formiranje umjetničke i kreativne aktivnosti učenika; moralno i estetsko reagiranje na lijepo u životu i umjetnosti.
. – 1 sat.
- 2. Rad na skicama.
- Individualni rad sa svakim učenikom posebno.
- Rasprava o uobičajenim pogreškama, uspješnim tehnikama i otkrićima u skiciranju.
Odabir najuspješnije od 2-3 napravljene skice, povećanje veličine i prijenos na završni list.
Priprema materijala i pribora za rad na kompoziciji siluete (priprema radnog lista za rad kistom i tušem). Veličina rada je 1/8, 1/4 whatman papira.
6 sati
- 3. Rad na konačnoj verziji (individualni rad sa svakim studentom)
- popunjavanje velikih siluetnih mrlja tintom (kist vjeverica br. 5,6,7), crna tinta;
- detaljna studija "malih stvari" (kist vjeverica br. 1,2), crna tinta;
generalizacija rada, uklanjanje prljavih mrlja (gvaš bijeli, kist);
Izrada putovnice za siluetu (dizajn rada)
4. Razmatranje učeničkih radova, priprema za izložbu u izložbenoj dvorani umjetničke škole. – 1 sat
- Radu studenata na tematskom sastavu prethodilo je razdoblje intenzivnog poniranja studenata u temu: dečki su dobili domaća zadaća
još jednom pažljivo pročitajte djela A.S. Puškina i istaknite svoje omiljene fragmente kako biste ih ilustrirali
Juniorska grupa (11-12 godina): “Priča o caru Saltanu”, “Pjesma o proročki Oleg
”, biografija Puškina;
Starija grupa (14-15 godina) “Belkinove priče”, “Evgenije Onjegin”, “”, biografija Puškina
- gledanje predstave o Puškinu koju su pripremili učenici kazališnog odjela umjetničke škole. (Izvannastavni rad sa studentima)
- Gledanje novog filma “Mlada dama-seljanka” u gradskom kinu radi proučavanja života, običaja i nošnje Puškinovo doba. Nakon gledanja učenici izrađuju kratke skice likova i kostima u svoje bilježnice.
(Izvannastavni rad sa studentima)
Bilješka: Pozivaju se roditelji da pogledaju predstavu i film.
Plan lekcije na temu "Ali, ljubeći moju sjenu, zadržite rukopis, o prijatelji, za sebe!"
Ciljevi postavljeni za cijeli blok lekcija ostaju isti za ovu lekciju.
Oprema:
- U sredini učionice nalaze se dva velika stola oko kojih su smještena djeca. Po dobi su podijeljeni u dvije podskupine: mlađe i starije. Na stolovima su potrepštine domaće izrade - skice fragmenata Puškinovih djela, prazni listovi papira, olovke, gumice.
- magnetofon, kasete sa snimkama djela: G. Sviridov “Mećava”,
P. Čajkovski “Jesen”, iz ciklusa “Godišnja doba”, pjesme A.S. Puškina.
(Koristi se kroz sve lekcije kao glazbena podloga)
Napredak lekcije
Glazba P.I. Čajkovski (“Jesen” iz ciklusa “Godišnja doba”)
Učenici sjede za dva stola (starija i mlađa podskupina).
1. Riječi učitelja o utjecaju kreativnosti A.S. Puškina za razvoj ruske kulture i likovne umjetnosti (koristi izložbu knjiga na štandu).
Pitanje učitelja: Zašto A.S. Puškin u svojoj pjesmi “Andrei Chenier” piše:
"Ali, ljubeći svoju sjenu,
Zadržite rukopis, o prijatelji, za sebe!”?
Što je želio poručiti svojim potomcima?
Predloženi odgovor: Puškinova književna ostavština neće umrijeti, jer su njegova djela udžbenik ruska poezija, povijest, kultura. Za moju kratkog vijeka Puškin je uspio učiniti toliko toga i shvatiti takvu dubinu ruske duše da će njegovo djelo oduševiti, poučiti, razumjeti sebe, svoje osjećaje i natjerati ga da razmisli o svom mjestu u životu Rusije.
Pitanje učitelja: Dečki, zašto je rad pjesnika danas posebno potreban?
Predloženi odgovor: Sada naša domovina prolazi kroz teško razdoblje u svojoj povijesti, kada se događa takozvana “revalorizacija vrijednosti”. Ovo je vrijeme kada su mnogi mladi pod utjecajem lako dostupne “pop kulture”, živeći za danas, ne razmišljajući o budućnosti, ne poznavajući prošlost. To su “Ivani koji ne pamte rodbinsku vezu”. Danas je važno ne uništiti našu kulturu. Za to su potrebni jaki korijeni znanja, korijeni su Puškin, Ljermontov, Tjutčev, Tolstoj... Moramo ih proučavati.
Puštena je snimka pjesme A.S.
Puškin "Podigao sam sebi spomenik nerukotvoren" u izvedbi Kačalova.
Učitelj: Dečki, danas se moramo vratiti u prošlost, prije otprilike 200 godina. Zamislite - 1833. KAO. Puškin i njegova mlada ljepotica, supruga Natalija Nikolajevna, stigli su na svoje imanje Boldino. (Pretpostavimo!) Aleksandar Sergejevič ima ogrtač na ramenima, cilindar na glavi, Natalija Nikolajevna nosi haljinu s čipkom. Dočekuju ih sluškinje - seljanke odjevene u sarafane. U razredu su djeca s kazališnog odjela, odjevena u kostime heroja. Učenici ih pažljivo promatraju i crtaju jedan od likova ( juniorska grupa
– seljanke, najstarija – A.S. Puškin i N.N. Gončarova).
Uvođenje novih riječi.
Na ploči:
Almavina - muški ogrtač - pelerina
Plavuše - čipka na haljinama društvenih dama
Cilindar - muško pokrivalo za glavu
Sarafan - ženska seljačka odjeća
Kokošnik - žensko seljačko pokrivalo za glavu
(Glumci odlaze)
Priča o novoj tehnologiji.
Učitelj na ploču piše riječ "Silueta".
Nastavnik: Silueta je grafička tehnika, dvobojna je (odgovara stalku na kojem su okačeni radovi - siluete)
Povijesna pozadina (priča učenika)
Umjetnost siluete poznata je od davnina. Grčka legenda kaže da svoje porijeklo duguje kćeri Dibatada, koja je na zidu svoje kuće iscrtala sjenu svog ljubavnika. Mnoge grčke vaze ukrašene su crnim profilnim figurama.
Početkom 18. stoljeća moda za siluete, koja je nastala u Francuskoj, brzo se proširila na sve dijelove Europe, uključujući i Rusiju.
E. Silhouette, pokušavajući poboljšati financijske poslove Francuske koji su u to vrijeme bili uznemireni, proveo je reforme i čak predložio smanjenje kraljevih troškova. Zbog toga je bio prisiljen dati ostavku. Rekli su da mu je jedina utjeha to što je iz papira izrezivao crne figure koje su se ironično počele nazivati siluetama.
Poruka učitelja: u 19. stoljeću u Rusiji su bile popularne siluete F. Tolstoja (na štandu „Ulica provincijskog grada”).
Crne figure privlačile su i sovjetske umjetnike. Poznati su izvrsni radovi G.I. Narbuta (stvorio žanr silueta u ilustraciji), E.S. Kruglikova (“Repin na izložbi “Svijet umjetnosti”) i N.V. Iljina (" Zimska večer" - o Puškinu).
Mnogi grafičari i dalje uspješno koriste siluetu u dizajnu knjiga.
Ojačanje pokrivenog materijala.
- Nakon priče učiteljica svakom učeniku podijeli križaljke. Mlađa podskupina rješava križaljku br. 1, a starija podskupina križaljku br. 2 (križaljke se rješavaju kolektivno, u podskupinama, momci se međusobno savjetuju). (Zvuci glazba).
- Kada su križaljke riješene, učenici počinju razvijati skice.
a) Objašnjenje nastavnika o značajkama tehnike siluete:
- važna uloga kontura objekata prikazanih na crtežu (tj. morate pažljivo razmotriti sve detalje kostima likova, krajolika, arhitekture);
- slika se može graditi duž jedne linije, na primjer, silueta N. Ilyina "Zimska večer", ili višestruka, kao u djelu E. Kruglikove "Repin na izložbi".
- rad se može izvesti u obliku prijave (papira); tuš i kist, kemijska olovka.
oslikava se unutarnji prostor predmeta;
b) rad na skicama
(zvuči glazba)
Juniorska podskupina
Ilustrira Puškinove bajke pomoću lagane verzije siluete - konstruirajući radnju radnje duž vodoravne linije, koristeći elemente uzorka (na temelju ilustracija I. Bilibina). Korištenje skica kostima, stiliziranih krajolika, drevne ruske arhitekture.
Starija podskupina
Ilustrira “Belkinove priče”, “Evgenije Onjegin”, biografiju pjesnika. Predlaže se korištenje svestranosti u izgradnji kompozicije (osnova: rad E. Kruglikova) Upotreba skica, knjiga s ilustracijama za stvaranje slika ere (početak 19. stoljeća).
Rad se izvodi na papiru za skiciranje olovkom ili kistom i tušem.
Sažetak lekcije
Pregledajte dovršene skice i razgovarajte o njima.
Domaća zadaća: nastavak rada na skicama, priprema materijala i alata za rad na kompoziciji.
Napomena: sav rad u lekciji izvodi se u obliku razgovori učitelja i učenika (u radu je važan dijalog).
Križaljka br. 1 ( učvršćivanje u pamćenju učenika novih pojmova, naslova, naziva vezanih uz nove vizualne tehnike)
| 7. G | ||||||||||||
| 5. I | 1. F | |||||||||||
| 2. I | ||||||||||||
| 3. S | ||||||||||||
| 4. B | ||||||||||||
Vodoravno:
- Naziv zemlje u kojoj početkom XIX stoljeća postalo je moderno izrezivati likove ljudi iz papira.
- U kojem se području likovne umjetnosti koristila i koristi nova tehnologija?
- Prezime glavnog kontrolora financija na dvoru Louisa XU, koji je izmislio novi hobi.
- Naziv materijala od kojeg je postalo moderno rezati profile.
- Prezime umjetnika, autora slike “Zimska večer”.
- Ime umjetnice, autorice mnogih radova u tehnici "silueta".
- Vrsta umjetnosti koja uključuje "siluetu".
- Naziv materijala koji se koristi u radu na kompoziciji siluete.
Okomito:
Križaljka br. 2 (konsolidacija u pamćenju učenika naziva nove odjeće koja se nosila u Puškinovo vrijeme)
Vodoravno:
- Ime kabanice bez rukava u kojoj je A.S. Puškin je često šetao nasipom Neve.
- Naziv ženskog pokrivala za glavu u obliku krune (koju su nosile seljanke).
- Ženska seljačka odjeća (bez rukava).
- Naziv muškog pokrivala za glavu koji je često nosio A.S. Puškina.
- Naziv čipke koju su nosile društvene dame iz vremena N.N. Goncharova za ukrašavanje haljina i pokrivala za glavu.
Okomito:
1. Vrste i sadržaj izvannastavnog rada iz likovne kulture.
Izvannastavne aktivnosti svojom raznolikošću oblika i vrsta privlače sve više učenika. Često se identificiraju umjetnički nadarena djeca.
Oblici izvannastavnog rada iz likovne kulture za učenike osnovne škole :
crtanje iz života, iz sjećanja i iz mašte;
Glavni oblici izvannastavnog likovnog rada s djecom su klubovi, izvannastavne aktivnosti, razgovori, reportaže, filmovi, kućno crtanje, učeničko likovno crtanje, izložbe.
Krug– Najčešći oblik izvannastavnog rada je likovna kultura. Aktivnosti u klubovima su kao nastavak aktivnosti u učionici. Krugovi ikona mogu biti vrlo različiti: crtanje i slikanje, modeliranje, dekorativna i primijenjena umjetnost, dizajn, linorez, keramika, mladi likovni kritičari itd.
Izvannastavne aktivnosti pružaju široke mogućnosti za estetski odgoj školske djece. Ova nastava trebala bi kod učenika pobuditi interes za slikanje, crtanje, graviranje, keramiku i proučavanje povijesti umjetnosti. Izvannastavne aktivnosti očito su problematične prirode. Namijenjeni su aktivnosti i samostalnosti učenika u sagledavanju gradiva i rješavanju zadataka.
Izleti produbiti znanja koja su učenici stekli tijekom nastave, proširiti vidike i aktivirati samostalan rad na crtežima. Ekskurzije se organiziraju s ciljem potpunijeg otkrivanja pojedine teme nastavnog plana i programa, dubljeg razumijevanja vrsta likovne umjetnosti i davanja jasne predodžbe o specifičnostima umjetnikova stvaralaštva.
Razgovori. Izvannastavni razgovori održavaju se u slučajevima kada je neka tema postavljena na satu izazvala posebno zanimanje učenika i oni su izrazili želju da steknu dublja znanja o toj problematici, kao i u slučajevima kada složena tema ne pruža mogućnost cjelovitog izlaganja zanimljivih materijala tijekom nastave.
Predavanja, referati. L Predavanje se značajno razlikuje od običnih visokoškolskih predavanja: pokriva znatno manji krug problema, strukturirano je uzimajući u obzir dob i pripremljenost studenata, gradivo je prezentirano u jednostavnom i zabavnom obliku i ne traje svih 45 minuta, već s kratkim pauzama koje se popunjavaju intervjuom. Predavanje se koristi kada je potrebno dati općenito gradivo o cijelom jednom dobu, pokretu u umjetnosti, žanru, tehnici i tehnologiji materijala (u slikarstvu, grafici, keramici, metalorezanju).
Filmovi. Tema likovnog filma mora biti u skladu s nastavnim planom i programom. Prilikom odabira filma vodi se računa o dobi učenika. Gledanje svakog filma popraćeno je posebnim razgovorom. Filmovi mogu biti posvećeni i tehnikama likovne umjetnosti.
Domaći crtež učenika. Posebno zahtjevan oblik izvannastavnog nadzora je praćenje domaćih zadaća učenika. Nastavnik treba redovito pregledavati, osim domaće zadaće, i samoinicijativno izrađene crteže učenika. To će mu dati priliku da sačuva kreativni pristup školaraca radu, usmjeri ga i zaštiti od utjecaja neukusa, fotografije i naturalizma.
izložbe. Sudjelovanje na izložbi, izlaganje na umjetničkoj večeri, pravo pisanja obavijesti o nadolazećem natječaju za najbolju dječji crtež- sve ovo je učinkovita sredstva poticanje djece, buđenje interesa za umjetnost i umjetničke aktivnosti.
Ovaj odjeljak sadrži najzanimljivije za studente teme za likovne projekte.
Stranica predstavlja istraživačke teme iz likovnih umjetnosti, koji pokrivaju antičku i modernu likovnu i dekorativnu umjetnost, starogrčku umjetnost, slikarstvo, grafite, kiparstvo, dizajn, keramiku.
U ponudi su i one koje uključuju razmatranje djela izvrsnih umjetnika i kipara, poznavanje uzoraka i ukrasa raznih nacionalnosti te zanimljive tehnike crtanja.
Teme projekta slikanja mogu se odabrati za bilo koji školski razred, mogu se mijenjati i proširivati po vlastitom nahođenju.
Teme likovnih projekata
Zanimljive teme za likovne projekte:
"Brze" tehnike crtanja.
Apstraktna slika nizozemskog umjetnika Pietera Cornelisa Mondriana.
Apstraktna umjetnost Vasilija Kandinskog.
Apstrakcionizam kao pravac nefigurativne umjetnosti.
Oslikavanje lica (crtanje životinjskih maski posebnim bojama). Trenutni oblici suvremena umjetnost(instalacija, zbivanje, performans itd.).
Analitička umjetnost ruskog umjetnika Pavela Filonova.
Aplikacije na mitološke teme u crnofiguralnom stilu.
Biblijski prizori u slikarstvu.
Biblijske teme u umjetnosti.
Uređenje školskog terena prema bajkama.
Božanstveni i višestruki Salvador Dali.
Svaki film ima glavne likove.
Zavirivanje u osobu. Portret.
Pogled na analitičku umjetnost.
Pogled na simboliku
Vrste dekorativne umjetnosti.
Vrste likovnih umjetnosti i osnove figurativnog jezika.
Posjetnica našeg kraja.
Vitraž. Boje jeseni. Slikanje vitraja.
Čarobno cvijeće u dječjim bajkama
Čarolija u uvojku papira.
Čarolija boja.
Godišnja doba u slikarstvu.
Geometrijski oblici u dizajnu ploča za popločavanje.
Heraldika. Heraldika: cvat povijesti, umjetnosti i znanja.
Junaci bajki u kiparstvu. Junaci bajki u crtežima.
Herojska tema u djelima ruske umjetnosti.
Gzhelsko čudo.
Gorodets slika
Grafiti - umjetnost ili vandalizam?
Dekor - osoba, društvo, vrijeme. Dekorativna i primijenjena umjetnost u ljudskom životu. dekorativne umjetnosti u suvremenom svijetu.
Selo - drveni svijet
Dizajn je umjetnost davanja novog izgleda stvarima.
Starogrčka posuda.
Dymkovo igračka
Žanrovi u likovnim umjetnostima.
Život i rad domaćih umjetnika.
Isusov život u djelima likovne umjetnosti.
Pravilnosti u uzorcima.
Divni ratnici Stara Grčka u crtežima.
Zlatna ruska koliba
Ideal osobnosti u portretima I. Kramskoya.
Od čega, od čega su napravljene ove boje?
Slika ljudske figure i slika osobe.
Likovna umjetnost u obitelji plastike.
Likovna umjetnost rođena u listopadu.
Teme likovnih projekata
Zanimljive teme za likovne projekte za studente:
Unutrašnjost seljačke kuće.
Umjetnost u ljudskom životu.
Grafička umjetnost i njezine likovne mogućnosti.
Umjetnost drevne Kine.
Odjeća ljudi različitih klasa.
Umijeće oslikavanja griz kaše prethodno obojene prehrambenim bojama.
Umjetnost ručno oslikane tkanine.
Korištenje suhog lišća u slikanju.
Proučavanje prirodnih prehrambenih boja u slikarstvu.
Povijesni žanr u ruskoj likovnoj umjetnosti.
Životna priča faraona starog Egipta u crtežima.
Keramički proizvodi.
Klasična elitna umjetnost na primjeru žanra Portret.
Blotografija. sta je ovo
Kubizam kao avangardni pokret u likovnoj umjetnosti.
Kulturna i etnička raznolikost moga grada.
Kulturno pitanje u primitivnom svijetu.
Tehnike slikanja dlanom i prstima.
Leonardo da Vinci - umjetnik i znanstvenik.
Osobnost umjetnika i svijet njegova vremena u umjetničkim djelima.
Lubok je živa narodna umjetnost.
Čarobni uzorci.
Masovna i elitna umjetnost na primjeru žanra portreta.
Svijet oko mene u različitim tehnikama prikazivanja.
Svijet snova i fantazija u djelu umjetnika Viktora Elpidiforoviča Borisova - Musatova.
Svijet naših stvari.
Mrtva priroda
Svijet kreativnosti umjetnika Viktora Vasnetsova.
Mitološke teme u umjetnosti.
Mozaik u ostavštini M.V. Lomonosov.
Moj omiljeni umjetnik.
Moje bogate boje.
Motiv ceste u djelima F. Vasiljeva.
Pravac ruske avangarde je futurizam
Narodna odjeća slika je svijeta.
Narodna umjetnost sjevera.
Narodni praznični obredi.
Narodna nošnja. Povijest nošnje. Narodna svečana nošnja.
Kako doista izgleda bijeli snijeg i kako snagom gvaša dočarati njegov izgled u zimskom krajoliku.
Mrtva priroda. Nastanak i razvoj žanra.
Nevjerojatne boje
Nekonvencionalna tehnika crtanja prirode
Nekonvencionalne tehnike crtanja životinja
Nekonvencionalne metode i tehnike crtanja
Nekonvencionalne tehnike izvlačenje
Nekonvencionalne tehnike crtanja u likovnim umjetnostima.
Ebru i sumanagashi.
Što govore pećinski crteži primitivnog svijeta?
Što će reći crteži na zidovima faraonove grobnice?
Što vam boja govori?
Što nam govore grbovi i amblemi?
Slika ptice: od mita do umjetnosti
Obredno značenje slame.
Volumen je osnova kiparskog jezika.
On mi je najbliži umjetnik.
Izvorni načini crtanja.
Značajke plastične forme glinenih igračaka koje pripadaju raznim umjetničkim obrtima.
Pavel Fedotov i umjetnici njegova vremena.
Uskrsne tradicije ruskog naroda.
Scenografija. Nastanak i razvoj žanra.
Prvi futuristički umjetnici u Rusiji bili su braća Burljuk. Picasso kao začetnik kubizma.
Fantazije od plastelina Korisnost stvari u kući.
Portret muškarca. Nastanak i razvoj žanra.
Posjetitelj u suvremenom muzeju: portret u perspektivi.
Pravoslavna ikona
Tehnike rada tušem i njihove izražajne mogućnosti.
Priroda i umjetnik (slike prirode u pejzažima umjetnika).
Šetajući svojim gradom.
Dizajn predmetnog okruženja. Dizajn interijera kuhinje.
Umjetnička djela u obiteljima učenika.
Rukotvorine našeg kraja Putovanje u svijet proljetnih boja.
Putovanje kroz drevne gradove Rusije. Arhitektura.
Šareni svijet (Žanrovi likovne umjetnosti).
Životna stvarnost i umjetnička slika.
Crtanje grafičkim materijalima
Domaća priroda u djelima F. Vasiljeva, I. Šiškina, I. Levitana.
Božićna čestitka
Uloga umjetničkih narodnih obrta u suvremenom životu.
Romantika strasti i tuge. Portretna umjetnost K. P. Bryullova.
Slikarstvo na kamenu
Ruska seljačka koliba
Ruska matrjoška Ruske ljepotice
Ruski kiparski portret 18.-19.st.
Drevna, srednjovjekovna Rusija, nacionalna originalnost arhitekture i umjetnosti.
Povezanost vremena u narodnoj umjetnosti Snaga umjetnosti u djelu Modiglianija.
Bajkovita jesenja šuma
Suvremena izložbena umjetnost.
Suvremeni ruski mladi umjetnici.
Suvremene tehnike dekorativne i primijenjene umjetnosti.
Suvremeni ukrajinski mladi umjetnici.
Suvremeni muzej kao važan resurs razvoja grada i regije.
Supermatizam izvanrednog umjetnika Kazemira Maljeviča.
Suprematizam Bit portretnog žanra u modernom i klasičnom stilu.
Stvaralački problemi suvremene narodne umjetnosti i obrta.
Kreativni put Valentina Serova. Kreativnost V. Surikova. Kreativnost I.I. Kreativnost Levitana I.I. Šiškina
Djelo bilo kojeg umjetnika od renesanse do naših suvremenika.
Kreativnost F.A. Vasiljeva.
Radovi umjetnika Kazemira Malevicha
Radovi umjetnika Toulousea Lautreca
Kipovi kineskog cara od terakote
Tehnika vodenog tiska
Na početku grčkog kiparstva.
Nevjerojatni proizvodi od goblena.
Nevjerojatni metalni proizvodi.
Nevjerojatni proizvodi od stakla.
Uzorci u staroj Grčkoj.
Uzorci u staroj Rusiji.
Uzorci u starom Egiptu.
Uzorci u starom Rimu.
Uzori u povijesti naših krajeva.
Uzorci u dizajnu knjiga.
Uzorci na zgradama.
Uzorci na odjeći.
Uzorci na oružju.
Uzorci na posuđu.
Futurizam
Japanska umjetnička kultura
Umjetnička slika na staklu
Umjetnička specifičnost venecijanske slikarske škole.
Umjetnička specifičnost umbrijske slikarske škole renesanse.
Futuristički umjetnici
Boja i simbol u arhitekturi i dizajnu.
Čovjek i prostor u likovnim umjetnostima.
Što znače crteži na odjeći?
Što je avangarda?
Čudo - tijesto.
Remek-djela visoke renesanse.
Ebru - crtanje na vodi.
Elitna i masovna likovna umjetnost za suvremenog gledatelja.
Logo mog razreda.
Ove misteriozne pećinske slike.
To je neka vrsta crnog kvadrata.
Crtam na računalu
Poganska simbolika u narodnim obrtima.
Japanski vrt.
Svijetle boje popularnog tiska.
Teme likovnih projekata
Ovaj odjeljak uključuje projektne teme za MCC, nije uključeno u popise tema za 7.-11. Stranica od vas traži da odaberete istraživačke teme o MCC-u, koji ispituje arhitekturu, slikarstvo i kiparstvo starog istoka, Egipta, Europe i Rusije.
Teme MHC projekata po razredima:
Distribuirali smo teme istraživanja svijeta umjetnička kultura po razredima, ispod možete ići i pogledati teme o MHC-u za razrede 7-11.
(otvara se u novom prozoru)
Također u ponudi teme istraživanja kulture upoznati muzeje diljem svijeta.
Među one projektantski rad prema MHC-u možete birati zanimljiva tema za učenike bilo kojeg razreda škole. Teme pokrivaju kulturu gotovo svih poznatih civilizacija.
Istraživačke teme o MCC-u (općenito)
Arcangelo Corelli.
Arhitektura Stari Egipat.
Arhitektonski spomenici grada u kojem živim.
Arhitektonska modernost jednog od gradova Rusije
Biblijski subjekti i slike u djelima El Greca (Rembrandta i drugih)
Borilačke borilačke vještine
Svakodnevni žanr u zapadnoeuropskom i ruskom slikarstvu. V. A. Serov “Djevojka s breskvama”
venecijanska maska.
Utjecaj afričke skulpture na stvaralaštvo P. Picassa.
Utjecaj venecijanskih maski na moderne modne slike.
Utjecaj Bizanta na formiranje kulture i umjetnosti Kijevske Rusije
Čarobna umjetnost amigurumija.
Grad-muzej Sankt Peterburga i njegovih predgrađa.
Gotička umjetnost
grčko kazalište.
Dekor položaja osobe u društvu.
Grčko oslikavanje vaza.
Staro rusko ikonopis
Egipatski stil u modernom interijeru.
Slikarstvo S. Dalija i teatar apsurda.
Slikarstvo iz doba “putnika”.
Isusov život u umjetničkim djelima.
Ideal ljepote u različitim epohama
Iz povijesti francuske nošnje.
Impresionizam. Auguste Renoir Impresionističke tehnike u djelima K. Korovina (V. Serov).
Umjetnost Gzhela. Nastanak i suvremeni razvoj ribarstva.
Umjetnost Gorodetsa. Nastanak i suvremeni razvoj ribarstva.
Umjetnost pretkolumbovske Amerike.
Umjetnost zapadne Europe 17. stoljeća. (barokno doba).
Joseph Lanner, začetnik bečkog valcera.
Moja soba iz snova
Nošnja ruskih seljaka Tverske pokrajine 19. - ranog 20. stoljeća
Kultura antike Kultura orijentalnog plesa Kultura i život naroda Kubana XVII - XVIII stoljeća.
Kultura i umjetnost Bizanta Kultura i umjetnost prosvjetiteljstva.
Renesansna majolika
Može li umjetnost biti oružje?
Muzeji Europe Muzeji svijeta. Povijest nastanka muzeja, načela po kojima su formirane nacionalne zbirke. Muzeji Rusije. Muzeji Ukrajine. Muzej u suvremenoj sociokulturnoj situaciji grada.
Slika Kleopatre u kinu.
Slika mačke u ruskoj kulturi.
Slika Petra I u skulpturama B.K. Rastrelli i E. Falcone.
Slika sunca u narodnoj umjetnosti.
Slike Madona u djelima Leonarda da Vincija (Rafaela).
Značajke ruskog duhovnog ideala u djelima M. Nesterova.
Odraz slika primitivne umjetnosti u djelima P. Gauguina.
Piramide u modernoj arhitekturi.
Potraga za fovistima i osobitosti njihova figurativnog jezika.
Prelom ikonografskih načela u slikarstvu El Greca.
Priroda i čovjek u likovnoj umjetnosti romantizma (na primjeru djela K. D. Friedricha).
Problem izbora životni put u djelima A. Ivanova “Pojava Krista narodu” i I. Kramskoya “Krist u pustinji”.
Šetnja Versaillesom.
Kontrast između prirodnog i umjetnog kao glavni motiv stvaralaštva K. Somova.
Psihologizam kiparskih portreta A.S. Golubkina.
Uloga Toulouse-Lautreca u razvoju plakatne umjetnosti.
romanička umjetnost
Viteštvo
Originalnost slikarskog žanra elegije u djelu V. Borisova-Musatova.
Originalnost stilskog stila F. Rokotova.
Simbolika mrtve prirode u nizozemskom slikarstvu 17. stoljeća.
Simbolika nakita starog Egipta.
Povezanost simbolizma sa svjetonazorom Egipćana.
Simbolične slike u Vrubelovim djelima.
Renesansna skulptura: Donatello, Michelangelo.
Skulpturalni prikaz osobe u umjetnosti starog Egipta, u antičkoj umjetnosti, u skulpturi srednjeg vijeka.
Skulpturalna dekoracija gotičkih katedrala.
Slavenska mitologija"Ruski zli duhovi" Slavenska mitologija "Svete ptice"
Sovjetska i američka kultura 20-ih godina XX. stoljeća.
Tajna ljepote u ruskim ženskim portretima 19. stoljeća.
Ples božice Guan
Plesovi baroknog doba u glazbi skladatelja s početka 17. stoljeća Andree Falconieria.
Tradicije drevne ruske umjetnosti u arhitekturi Petra Velikog.
Umjetnička otkrića “malih Nizozemaca”.
Značajke romantizma u djelima prerafaelita.
Egzotika Istoka u djelima Delacroixa.
Obilazak Aja Sofije u Carigradu.
Općinska ustanova dodatno obrazovanje
"Centar dječje kreativnosti» CBD
studentska konferencija “Putevi otkrića” NOU “Istoki”
MUDO CDT
Likovni materijali
Dizajn- istraživački rad
u likovnim umjetnostima
Voditelj: Apukhtina N.R..- učitelj dopunskog obrazovanja MUDO CDT
Godina 2018 Ohladite se
Uvod... ……………………………………………………………………3
Poglavlje 1. Teorijski dio …………………………………………….
1.1 Relevantnost istraživačkog rada.
Cilj, hipoteza, ciljevi……………………………………………..4
1.2 Metode istraživanja……………………………………………………….4
Poglavlje 2 Praktični dio ……………………………………………
2.1 Svrha praktičnog dijela i metodologija istraživanja…………………5
2.2 Rad s literaturom o ovom pitanju……………………….. …...5
2.3 Povijest crteža. Traženje informacija o crtežu u... …………..
2.4 Materijali za izradu crteža. ………………………………..6
2.5 Odabir vrste rada i prezentacija ovog rada…………………….8
2.6 Moj dan otvaranja…………………………………………………………………8
2.7 Zaključak o praktičnom dijelu…………………………………………….9
Zaključak ……………………………………………………………… ……9
Popis korištenih web stranica i literature……………………………. ….9
Dodatak…………………………………………………………………………………..10
UVOD
Odrasli često pitaju što djeca vole raditi. Mi djeca volimo se igrati, slušati bajke i naravno crtati. Volim crtati. A još više volim miješati boje i eksperimentirati s bojama. Tako se rodila strast za crtanjem.
Kad sam zauzet kreativnošću, moje raspoloženje se popravlja, zaboravljam na sve probleme, jer je crtanje nevjerojatno uzbudljiva aktivnost. Možete stvoriti nevjerojatan svijet, pun neobičnih slika, likova i omiljenih heroja. Likovna umjetnost razvija intuiciju, maštu, budi interes za život kroz strast prema umjetnosti, pomaže vidjeti i čuti svijet oko nas. Svijet je lijep i nevjerojatan za one koji znaju kako gledati. Pogledajte šareni svijet koji vas okružuje! Bojom možete čak dočarati svoje raspoloženje, svoje snove i maštarije. Ali ne vidi svatko tko gleda. A umjetnik zna vidjeti svijet na poseban način. Umjetnik je pravi mađioničar. Samo on zna kako prikazati nebo, zemlju, ptice i životinje. Najvažnije mu je vidjeti ljepotu prirode, ljudi, životinja i znati to prenijeti u svoja djela, izraziti svoj odnos prema tome.
Put do umjetnosti počinje u vašoj duši, u vašem srcu. Kada
Pojavljuje se neka vještina u crtanju, želim naučiti nešto novo, na satu smo pokušali crtati različitim materijalima i različitim tehnikama. Uostalom, možete prikazati (crtati) ne samo olovkama i bojama. Oduševile su me nekonvencionalne tehnike crtanja.
Upoznavajući detaljnije različite materijale, želio sam upoznati povijest crteža. A onda sam odlučio provesti eksperiment - pokušati stvoriti crtež koristeći različite materijale i tehnike crtanja
Poglavlje 1 TEORIJSKI DIO
Relevantnost istraživačkog rada. Cilj, hipoteza, zadaci.
U osnovna škola djeca vole crtati. Crtanje pomaže u učenju. Crtanje razvija intuiciju, mišljenje, maštu, budi interes za život kroz strast prema umjetnosti, pomaže vidjeti i čuti svijet oko nas. Svijet djeteta je složen kompleks različitih vizualnih, slušnih, taktilnih osjeta i emocija. Osjetilna percepcija svijeta zarobljava dijete, potpuno ga kontrolira, tjera ga na stvaranje, aktivnost pretraživanja, otkriva kreativne sposobnosti svojstvene djetetu od rođenja.
Kako pomoći djetetu da se u potpunosti otkrije? Kako stvoriti uvjete za kreativni rast i podržati djetetovu želju da upozna svijet u svim njegovim svijetlim bojama i manifestacijama? To su pitanja koja će rad s crtežom pomoći riješiti. Ovdje se djetetu daje prilika da stvarno, samostalno otkriva čarobni svijet slike Na nastavi likovne kulture crtali smo kistom, olovkom, prstom, koristili smo blotografiju i voskografiju. Naravno, postavilo se pitanje čime još možete crtati? Tako je rođen istraživački projekt.
Cilj : Saznajte različite načine za crtanje.
Hipoteza: Zašto ljudi trebaju crteže?
Zadaci:
Upoznajte povijest crtanja
Istraživanje
Proučite literaturu o ovom pitanju
Organizirajte izložbu svojih radova
1.2 Metode istraživanja
Analiza znanstvene literature
Studija različite tehnike i tehnike crtanja.
Izrada crteža različitim tehnikama.
Analiza dobivenih rezultata.
Poglavlje 2 PRAKTIČNI DIO
2.1 Svrha praktičnog dijela i metodologija istraživanja.
Svrha praktičnog dijela: Naučite različite tehnike i tehnike crtanja.
Da bi se to postiglo, postavljeni su sljedeći zadaci:
upoznaju se s poviješću crtanja
istraživanje različite tehnike i tehnike crtanja
proučiti literaturu o ovom pitanju
Da biste učinkovito obavili posao, morate:
odaberite bilo koju tehniku i napravite vlastiti crtež
sami pripremite poruku o svom crtežu
izvući zaključak o praktičnom dijelu
donijeti zaključak o djelu
organizirati izložbu svojih radova
2.2 Rad s literaturom o ovoj temi.
Prema enciklopediji, "crtež" je slika izrađena rukom pomoću grafičkih sredstava: konturna linija, potez, točka. Po čemu se razlikuje od slikanja?
Kist i boje daju umjetniku širok izbor izražajnih sredstava i tehnika. Na primjer, možete nanijeti nekoliko slojeva boje na platno, dajući slici određenu teksturu.
Crtež se izvodi na papiru (u antičko doba na papirusu, u srednjem vijeku na pergamentu) olovkom, pastelom, ugljenom ili perom, a volumen se postiže kombinacijama linija, poteza i mrlja. Može biti višebojna, ali glavna stvar u vezi s njom je linija, koja se po želji može zasjeniti. Umjetnička vrijednost crteža određena je načinom nanošenja poteza i čvrstoćom umjetnikove ruke.
Umjetnički crtežu osnovi svih vrsta umjetničkog prikazivanja (slikarstvo, grafika, kiparstvo).
2.3 Povijest crteža. Traženje informacija o crtežu
Iz povijesti je poznato da se crtež pojavljuje kao sredstvo komunikacije
među ljudima davno prije nastanka pisma. U davna vremena mnogi su narodi prenosili bilo kakve informacije pomoću crteža. O tome svjedoče sačuvane slike na stijenama. U pravilu, crteži na stijenama nastajali su u špiljama. Materijali za boje bile su organske boje (biljke, ugljen, čađa, krv).
Primitivni umjetnici postali su začetnici svih vrsta likovnih umjetnosti: grafike, slikarstva, kiparstva, dekorativne
primijenjene umjetnosti.
2.4 Materijali za crtanje
Svi vizualni materijali dijele se na grafički i slikovni.
Grafički - to su olovke, razne bojice, ugljen, flomasteri, razna pera, tuš i pero, umjesto kojeg se ponekad koristi šiljasti štapić ili kist.
Olovka - najčešći i rasprostranjeni, poznati svima i potrebni u radu grafički materijal. Jednostavne olovke razlikuju po svojoj tvrdoći.
Bojice (voštane ) Dizajniran za crtanje na papiru. Izrađene su od prirodnog pčelinjeg voska s dodatkom biljnih boja i šljokica, ostavljaju sjajan trag i lako se ispiru s površine toplom vodom i sapunom. Stvarno volim raditi s ovim materijalom.
Maskara - crna boja. Koristi se za crtanje i crtanje. U davna vremena izrađivao se od čađe dobivene spaljivanjem crnogoričnog drva, biljnih ulja i smola.
Flomaster - alat za pisanje i crtanje pomoću boje koja teče iz rezervoara. Flomasteri su izumljeni 1960.
Ugljen služi kao materijal za crtanje. Dobiva se od tankih grana ili zašiljenih štapića, prethodno osušenih i oguljenih. Važno je od koje je vrste drva materijal izrađen. U Grčkoj se u te svrhe koristi orah ili vrba, a talijanski se ugljen pravi od šljive, ružmarina, lipe ili breze.
Materijali za slikanje - To su boje koje se sastoje od fino mljevenog obojenog praha pomiješanog s ljepilom ili uljem. Ovisno o tome, nazivaju se uljem ili ljepilom. Boje za ljepilo vrlo su različite po sastavu ljepila i drugih tvari koje im se dodaju, ali se sve razrjeđuju vodom.
Akvarel pripremljen na bazi biljnog ljepila izvađenog iz kore trešnje i drugih stabala. Obavezna značajka akvarela je njegova prozirnost.
Pastel - olovke u boji bez ruba, oblikovane od šarenih
olovka. Pastelne olovke napravljene su od šarene tvari,
samljevena u najfiniji prah, pomiješana s vezivnim tvarima, kojoj se doda malo šećera ili juhe od zobenih pahuljica i mlijeka. Ispada vrlo mekana kreda.
Gvaš - boje mljevene u vodi s ljepilom i primjesom bijele boje. Koristi se za slikanje na papiru i svili. Gouache daje neprozirni sloj.
Uljane boje razrijeđen ne vodom, već posebnom tekućinom. Oni
debeo i neproziran. Uglavnom profesionalni umjetnici koriste ove boje.
Tijekom nastave u dječja udruga“Sanjari” su nam ispričali što je tehnika crtanja.
Tehnika crtanja - je skup korištenih tehnika i sredstava
umjetnik. Umjetnici u ovaj koncept uključuju tehniku linije,
određen način crtanja i pisanja, način upotrebe odr
materijale (papir, platno, drvo, olovke, ugljen, boje) u skladu s njihovim svojstvima i vizualnim mogućnostima.
Naučio sam da tehnike mogu biti tradicionalne i netradicionalne. Pod tradicionalni Tehnologija se odnosi na tehnike koje se koriste za razvoj mašte i kreativnosti. Ovo je upotreba olovaka u boji, flomastera, gvaša i vodenih boja bez uvođenja raznih dodatnih sredstava i metoda. Tradicionalne tehnike također uključuju crtanje olovkom.
Nekonvencionalne tehnike crtanja - to je kad, pored uobičajenog
alati (kist, olovka), koriste se netradicionalni: ugljen, svijeća, kreda, četkica za zube, žitarice, lišće drveća, bilje, celofan, porozne spužve, pijesak, tijesto, plastelin. Nekonvencionalne tehnike crtanja omogućuju vam prevladavanje osjećaja straha, sumnje u sebe i nedostatka povjerenja u vlastite sposobnosti. Uostalom, u takvom radu nije bitan rezultat, važno je eksperimentiranje.
2.5 Odabir vrste rada i prezentacija rada.
Za predstavljanje svog rada odabrao sam najzanimljivije tehnike crtanja.
Tehnika slikanja akvarelom. U akvarelu postoje brojne tehnike: rad na mokrom papiru, na suhom papiru, zalijevanje, pranje, višeslojno slikanje itd. Prozirnost akvarela daje poseban ugodan i karakterističan izgled šarenim tonovima, a prekrivanje prozirnih slojeva boje jedna na drugu omogućuje način skladanja novih tonova.
Tehnika gvaša. Bolje je slikati gvašom na kartonu dobra kvaliteta, budući da je obični papir tanak za ovo. Da biste razrijedili gvaš ili pomiješali boje za dobivanje željenih nijansi, trebat će vam paleta. Ako planirate nanijeti sloj gvaša na drugi, pričekajte dok se prvi sloj ne osuši, a zatim brzo nanesite drugi sloj, bez prejakog pritiska na kist.
Plastelin izuzetno plastičan, lako prihvaća sve
oblikovati, razvaljati, gnječiti i poslagati na površinu u bilo kojem sloju.
Prilikom izrade kreativnog rada prvo se nacrta crtež duž konture. Zatim se odabire boja plastelina. Mali komadići se otkinu prstima i razmažu se prstima po površini dizajna. Druge boje plastelina se razmazuju, stvarajući neobičan uzorak.
Crteži gel olovkom (flomasterom) obično se radi na glatkom papiru.. Poželjno je što manje ispravljati crtež i pažljivo koristiti gumicu da ne ostanu mrlje, tako će crtež izgledati svježe i uredno. Za nanošenje tona koristi se tehnika sjenčanja. Potezi mogu biti različiti u smjeru, duljini i pritisku olovke. Pokreti ruku trebaju biti hrabri i energični.
Voksografija ili grattage.
Neobična stvar kod rada je da je dizajn izgreban na listu. Crteži tehnikom grebanja izrađuju se oštrim predmetom (šiljastim štapićem) na pripremljenom listu. List je utrljan voskom i prekriven crnom bojom.Radovi izrađeni tehnikom rešetke ističu se kontrastom bijelih linija motiva i crne pozadine.
Monotipija vrlo neobična tehnika crtanja. Boje se nanose na površinu (papir, staklo, plastika). Na vrh se stavi prazan list i napravi otisak. Slike uvijek ispadnu drugačije. Zatim možete završiti crtanje ili ostaviti tako.
2.6 Moj dan otvaranja. Organizacija izložbe.
Naučenim crtačkim tehnikama i materijalima nacrtala sam slike i priredila izložbu.
Moj akvarel rad “Uz rijeku”. Prikazao sam ljetni dan. Jarko sunce sja na smaragdno plavom nebu. U daljini se vidi šuma. Proplankom teče rijeka iz koje izbija hladnoća i svježina. Slika ima atmosferu mira i tišine.
Moj sljedeći rad, "Podvodni svijet", rađen je u gvašu. Prvo sam smislio crtež. Tada sam prikazao more, morsko dno u boji. Morska stvorenja su vrlo šarena. Ovaj rad je šaren i svijetao, sve boje su zasićene. U radu sam koristila tehniku prskanja, grmovi su rađeni tehnikom fingergraphy, što je radu dalo originalnost.
"Vesela obitelj" je naziv rada u plastelinu.
Prikazala sam obitelj sova: mama, tata i sin. korišteno mješovita tehnika: nebo - mazala je plastelin, bičevima od plastelina dočarala stablo, likove je klesala po dijelovima i snopom nanosila šare. Pokušao sam dočarati karakter svakog lika. Mama je sova - ljubazna, brižna i pomalo stroga, tata je ozbiljan i poslovan, a sin pomalo uplašen
Rad obavljen ovom tehnikom "Čudotvorni ananas". Jednostavan oblik ananasa pretočila sam u neobične uzorke.
posao" Zlatna ribica»grattage tehnika. Karton u boji je toniran svijećom i obojan crnom bojom. Zatim sam napravio linearni crtež i počeo grebati. Različitim potezima i linijama crtež je postao izražajan i kontrastan.
Ovo je rad koji sam izradio tehnikom monotipije “Tajanstveni krajolik” i “Leptir”. U djelu “Tajanstveni krajolik” prvo sam napravio grafiku. Potom je grmlje i drveće bojala crnom bojom ispuhujući ih iz cijevi. U radu “Leptir” uzorke sam dovršavala flomasterom, naglašavajući originalne mrlje u boji dobivene nakon otiska.
2.7 Zaključak o praktičnom dijelu.
Vjerujem da su postavljene zadaće izvršene i da je cilj ostvaren.
Upoznala sam se s poviješću crtanja, istraživala različite tehnike i tehnike crtanja; Proučavao sam literaturu o ovom pitanju. Podijelio sam svoja otkrića s prijateljima. Saznao sam da čovjek crta kako bi prenio informacije, otkrio ljepotu svijeta oko sebe i izrazio svoj odnos prema njemu.
ZAKLJUČAK
Tijekom ovog istraživačkog rada,Naučio sam puno zanimljivih stvari o crtežima: ljudi crtaju kako bi ukrasili svoje domove, odjeću, prenijeli informacije i ljepotu svijeta oko sebe. Učila sam o različitim crtačkim tehnikama i tehnikama, o ljudima koji se bave slikanjem.
Ja sam ovo napravio zaključak:
istraživački rad mi je pomogao da postanem marljiv, aktivan, odgovoran; naučio me voljeti i vidjeti ljepotu. Crtanje mi pomaže u učenju i razvija moju kreativnost. Crtanje vam popravlja raspoloženje i pomaže vam da se smirite.
REFERENCE
1.T. Emeljanov" Velika knjiga crtež" Poligrafizdat. Moskva 2010
2.E.I.Korotaeva “Umjetnost i ti” Moskva “Prosvjetljenje” 2004.
3.B.M. Nemensky “Umjetnost oko nas” Moskva “Prosvjetljenje” 2007
4.O.V. Ostrovskaya “Lekcije likovne umjetnosti u osnovna škola"Moskva
5.Enciklopedija slikarstva. Urednik Kondratjev; 2010
6. Internet resursi.
Primjena
"Uz rijeku" "Podvodni svijet"
"Zlatna ribica"
"Leptir"
« Vesela obitelj" "Tajanstveni krajolik"
"Čudotvorni ananas"
Sastavljač programa:
Učitelj likovne kulture
Uskova E. B.
Vladimir, 2013. (enciklopedijska natuknica).
Objašnjenje.
Fokus programa „Stupcima stvaralaštva“ je program umjetničko-stvaralačkog usmjerenja, pretpostavlja kružnu razinu svladavanja znanja i praktičnih vještina, po funkcionalnoj namjeni obrazovno-spoznajni, po vremenu provedbe jednogodišnji studij. .
Novost programa je da u procesu učenja učenici stječu znanja o zakonitostima strukture oblika, o linearnoj i zračnoj perspektivi, znanosti o boji, kompoziciji, dekorativnoj stilizaciji oblika, pravilima kiparstva, crtanja, aplikacije, kao i o najistaknutijim majstori likovne umjetnosti, ljepote prirode i ljudskih osjećaja.
Relevantnost programa je zbog činjenice da postoji konvergencija sadržaja programa sa zahtjevima života. Trenutno postoji potreba za novim pristupima poučavanju estetskih umjetnosti koji mogu riješiti suvremeni izazovi kreativna percepcija i razvoj osobnosti u cjelini.
U sustavu estetskog, kreativnog odgoja mlađeg naraštaja posebnu ulogu ima likovna umjetnost. Sposobnost uočavanja i razumijevanja ljepote okolnog svijeta pridonosi njegovanju kulture osjećaja, razvoju umjetničkog i estetskog ukusa, rada i kreativne aktivnosti, potiče odlučnost, ustrajnost, osjećaj uzajamne pomoći i pruža mogućnost za kreativno samoostvarenje pojedinca.
Satovi likovne umjetnosti učinkovito su sredstvo uvođenja djece u učenje narodne tradicije. Svoje znanje, vještine i sposobnosti učenici pokazuju svojim vršnjacima izlaganjem svojih radova.
Pedagoška izvedivost program se objašnjava formiranjem visoke inteligencije i duhovnosti kroz majstorstvo. Tome služi niz posebnih zadataka za promatranje, usporedbu, nagađanje i maštanje. Program je usmjeren na upoznavanje djece sa stvaralaštvom kroz rad i umjetnost.
Glavni cilj programa:
Upoznavanje s umjetnošću kroz likovno stvaralaštvo, razvoj estetske osjetljivosti, formiranje kreativne i konstruktivne osobnosti, socijalno i profesionalno samoodređenje.
Postavljeni cilj otkriva se u trojstvu sljedećeg zadaci:
- obrazovni – formiranje emocionalnog i vrijednosnog stava prema svijetu koji nas okružuje kroz umjetničko stvaralaštvo, percepcija duhovnog iskustva čovječanstva - kao osnova za stjecanje osobnog iskustva i samostvaralaštva;
- umjetnički i stvaralački – razvoj kreativnih sposobnosti, fantazije i mašte, maštovitog razmišljanja, korištenja igre boja i tekstura, nestandardnih tehnika i rješenja u provedbi kreativnih ideja;
- tehničkog – ovladavanje praktičnim tehnikama i vještinama likovnih umjetnosti (crtanje, slikanje i kompozicija).
Općenito, nastava u krugu doprinosi svestranom i skladnom razvoju djetetove osobnosti, razvoju kreativnih sposobnosti i rješavanju problema radnog, moralnog i estetskog odgoja.
Dob učenika uključeni u provedbu ovoga obrazovni program– učenici 5.-9.r.
Princip izgradnje programa:
U nastavi se odvijaju aktivnosti koje stvaraju uvjete za kreativni razvoj učenika različitih dobnih razdoblja i diferenciranim pristupom, ovisno o stupnju darovitosti i dobi učenika:
I grupa – 5-7 razredi,
II grupa – 8-9 razredi.
Glavna didaktička načela programa: dostupnost i jasnoća, dosljednost i sustavnost obuke i obrazovanja, uzimajući u obzir dob i individualne karakteristike djece. Na primjer, u prvoj skupini nastupaju djeca kreativni zadaci, u drugoj skupini - također, ali na složenijoj kreativnoj i tehničkoj razini, usavršavajući svoje vještine, ispravljajući pogreške. U učenju po programu djeca idu od jednostavnijeg prema složenijem, vodeći računa o povratku na pređeno gradivo na novoj, složenijoj kreativnoj razini.
Prepoznatljive značajke ovog obrazovnog programa od već postojećih na ovom području jest da je program usmjeren na korištenje širokog spektra različitih dodatni materijal u likovnim umjetnostima.
Program predviđa da je svaki sat usmjeren na svladavanje osnova likovne umjetnosti, na uvođenje učenika u aktivni kognitivni i kreativni rad. Proces nastave likovne umjetnosti izgrađen je na jedinstvu aktivnih i uzbudljivih metoda i tehnika akademski rad, u kojemu, u procesu asimilacije znanja, zakona i pravila likovne umjetnosti, školarci razvijaju kreativna načela.
Obrazovni proces ima niz prednosti:
- aktivnosti u slobodno vrijeme;
- obuku organiziraju na dobrovoljnoj osnovi sve strane (učenici, roditelji, učitelji);
- Studentima se pruža mogućnost da zadovolje svoje interese i kombiniraju različita područja i oblike studija.
Oblici nastave
Jedan od glavnih uvjeta za uspješnost učenja i razvoj kreativnosti učenika je individualni pristup svakom djetetu. Važan je i princip treniranja i edukacije u timu. Podrazumijeva kombinaciju kolektivnih, grupnih i individualnih oblika organizacije nastave. U program se uvode kolektivni zadaci s ciljem stvaranja komunikacijskog iskustva i osjećaja timskog rada. Rezultati zajedničkog umjetničkog rada učenika koriste se u uređenju učionica, priredbi i hodnika. Osim toga, umjetnički radovi izrađeni u nastavi koriste se kao darovi za obitelj, prijatelje, branitelje i branitelje. Društveni status rezultate likovnih aktivnosti učenika ima velika vrijednost u obrazovnom procesu.
Metode
Za kvalitetan razvoj stvaralačke djelatnosti mladih umjetnika program predviđa:
- · Omogućiti učeniku slobodu u izboru aktivnosti, u izboru metoda rada, u izboru tema.
- · Sustav sve složenijih zadataka s različitim mogućnostima težine omogućuje svim učenicima ovladavanje tehnikama kreativnog rada.
- · Svaki zadatak uključuje izvedbenu i kreativnu komponentu.
- · Stvaranje zabavne, ali ne i zabavne atmosfere u razredu. Uz elemente kreativnosti potreban je i radni napor.
- · Stvaranje situacije uspjeha, osjećaja zadovoljstva iz procesa aktivnosti.
- · Predmeti učeničkog stvaralaštva imaju značaj za njih same i za društvo.
Učenicima se daje mogućnost izbora umjetničkog oblika, umjetnička sredstva izražajnost. Stječu iskustvo u umjetničkim aktivnostima u grafici i slikarstvu. U svakom slučaju, potrebna vam je "zlatna sredina". Ako kod djeteta razvijate samo maštu ili ga učite samo prepisivati, a da te zadatke ne povezujete s kompetentnim obavljanjem posla, to na kraju znači da će učenik biti stjeran u slijepu ulicu. Stoga se pravila crtanja tradicionalno kombiniraju s elementima fantazije.
Teorijska znanja u svim dijelovima programa dobivaju se na prvim satima nastave, a zatim se učvršćuju u praktičnom radu.
Praktična nastava i razvoj likovne percepcije prikazani su u programu u svojoj sadržajnoj cjelini. Metode kao što su reproduktivni(reprodukcija); ilustrativan(uz objašnjenje ide demonstracija slikovnog materijala); problem(učitelj postavlja problem i zajedno s djecom traži načine kako ga riješiti); heuristički(problem formuliraju djeca, te predlažu načine rješavanja).
Među metodama su razgovor, objašnjenje, predavanje, igra, natjecanja, izložbe, praznici, eksperimenti, kao i grupna, kombinirana, čisto praktična nastava. Dio nastave odvija se u obliku samostalnog rada (uprizorenje mrtve prirode, plenerističko slikarstvo), gdje se potiče samostalno stvaralaštvo. Samostalni rad uključuje i završni rad prema rezultatima svakog bloka, polugodišta i godine. Na početku svakog sata nekoliko minuta je posvećeno teoretskom razgovoru, a sat završava pregledom radova i njihovom raspravom.
Tijekom razdoblja obuke gradivo postupno postaje složenije. Metodički tečajevi i majstorski tečajevi široko se koriste, kada nastavnik, zajedno s učenicima, izvodi slikarski rad, dosljedno komentirajući sve faze njegove provedbe, postavljajući vodeća i kontrolna pitanja tijekom rada, pronalazeći pogreške učenika i predlažući načine za njihovo ispravljanje . Vizualizacija je najizravniji put do učenja u bilo kojem području, a posebno u vizualnim umjetnostima.
Očekivani rezultati savladavanja programa:
Glavni rezultat programa je stvaranje vlastitog originalnog proizvoda od strane svakog učenika, a glavni kriterij za ocjenjivanje učenika nije toliko njegova nadarenost koliko njegova radna sposobnost, sposobnost ustrajnog postizanja željenog rezultata, jer svako dijete može svladati sve tajne likovne umjetnosti.
Tematski plan
"Vilinska zemlja crteža"
za razrede 5-7
|
Tema lekcije |
Broj sati |
||
| Crtanje jesenskog pejzaža "Priroda rodne zemlje" | Pogledajte reprodukcije slika umjetnika na jesenska tema. Obratite pozornost na sastav krajolika, na jesensku boju. Naučiti crtati različita stanja jesenske prirode; različite vrste drveća i grmlja. | ||
| Crtanje životinja (ugljen) | Pogledajte ilustracije životinja. Obratite pozornost na njihovu strukturu, proporcije, karakteristične značajke, bojanje. Naučite crtati životinje na različite načine, prenijeti njihovo stanište; koristiti različite načine rada s ugljenom. (potezi, sjenčanje) | ||
| Crtanje životinja (gvaš) | |||
| Crtanje kompozicije "Zimujuće ptice" | Pogledajte ilustracije različitih pasmina ptica. Obratite pozornost na njihovu strukturu, proporcije, karakteristične značajke, bojanje. Naučite crtati različite pasmine ptica, prikazati njihovo stanište; koristiti različite načine rada s bojama. | ||
| Crtanje zimskog pejzaža | Razmotrite reprodukcije djela umjetnika zimskih krajolika. Obratite pozornost na sastav krajolika, na zimsku boju. Naučite crtati različite vrste drveća zimi, prenijeti zimski okus hladnim bojama; koristiti različite načine rada s bojama. | ||
| Razmotrite reprodukcije djela umjetnika koji slikaju zimu, zimska bajka, Novogodišnje čestitke. Razgovarajte o kompoziciji i zapletu teme. Nauči crtati junaci iz bajki, prenijeti nevjerojatnu atmosferu skladbe. Koristite mješovitu tehniku (akvarel, gvaš, flomasteri, olovke). | |||
| Razmislite o novogodišnjim čestitkama. Razgovarajte o kompoziciji dizajna i zapletu plakata, nacrtajte likove iz bajke i napravite svečani natpis. Koristite mješovitu tehniku (akvarel, gvaš, flomasteri, olovke). | |||
| Dekorativni rad od traka papira | Razmotrite uzorke, napravite uzorak u bilo kojem od geometrijskih oblika. Naučite izvoditi ukrasne radove od uskih traka papira; zalijepite traku na rub. | ||
| Izrada papira karnevalske maske i njihovo slikanje | Upoznati se s nastankom i izradom maski, s pravilima njihova ukrašavanja. Naučite napraviti novogodišnje maske od papira i ukrasiti ih perjem, perlicama, šljokicama itd. | ||
| Crtanje životinja grafičkim tehnikama. | Pogledajte ilustracije životinja. Obratite pozornost na njihovu strukturu, proporcije i karakteristične značajke. Naučite crtati životinje na različite načine, prenijeti njihovo stanište; koristiti izražajno sredstvo grafika. | ||
| Crtanje portreta | Naučiti nacrtati portret iz sjećanja, promatrajući proporcije ljudske figure, prenijeti karakteristične značajke lica, boja kose, omiljena odjeća. | ||
| Crtanje cvijeća | Pogledajte razglednice i reprodukcije radova umjetnika koji su slikali cvijeće. Obratite pozornost na njihovu strukturu, oblik, boju. Naučite crtati i slikati cvijeće na različite načine. | ||
| Crtanje životinja "Fauna Vladimirske regije" | Pogledajte ilustracije životinja. Obratite pozornost na njihovu strukturu, proporcije, karakteristične značajke, bojanje. Naučite crtati životinje na različite načine, prenijeti njihovo stanište; koristiti različite načine rada s bojama. | ||
| Crtanje ljudske figure | Razmotrite reprodukcije slika umjetnika koji slikaju portrete osoba u punoj veličini; tablični dijagram proporcija ljudske figure. Naučite nacrtati ljudsku figuru pune visine u skladu s proporcijama | ||
| Crtanje "Moj prijatelj". | Naučite crtati ljude, promatrajući proporcije ljudske figure; dočarajte portret svog prijatelja. Koristiti izražajna slikarska sredstva. | ||
| Crtanje kompozicije "Zemlja izlazećeg sunca - Japan" | Pogledajte reprodukcije japanska umjetnost. Naučite crtati lik osobe u japanskoj odjeći, prenesite okolinu osobe u japanskom stilu | ||
| Crtanje kompozicije "Kina" | Pogledajte reprodukcije kineske umjetnosti. Naučite nacrtati lik čovjeka u kineskoj odjeći, prenijeti okolinu osobe u kineskom stilu | ||
| Ukupno sati | |||
ZNANJE I VJEŠTINE
Tematski plan
radovi likovne grupe
"Svijet crteža"
za 8-9 razrede
|
Tema lekcije |
Broj sati |
|
| Crtanje jesenskog pejzaža. | ||
| Crtanje jesenske mrtve prirode | ||
| Crtanje životinja (ugljen) | ||
| Crtanje životinja (gvaš) | ||
| Crtanje ptica koje zimuju | ||
| Crtanje zimskog pejzaža | ||
| Crtanje kompozicije "Novogodišnje fantazije" | ||
| Crtanje plakata za Novu godinu | ||
| Crtanje novogodišnje mrtve prirode | ||
| Crtanje životinja (gvaš) | ||
| Portret | ||
| Crtanje cvijeća | ||
| Crtanje životinja iz vrućih zemalja | ||
| Crtanje proljetnog pejzaža | ||
| Crtanje plakata "Dan pobjede" | ||
| Umjetnost Japana | ||
| kineska umjetnost | ||
| Ukupno sati |
ZNANJE I VJEŠTINE
Do kraja tečaja studenti bi trebali znati:
— glavne faze u razvoju ruske i strane likovne umjetnosti, nacionalne tradicije likovne i dekorativne umjetnosti, umjetnički i kulturni spomenici svoje regije;
- sustav teorijske osnove likovna umjetnost (zakoni i zakonitosti konstruktivne strukture oblika, perspektiva, svjetlo i sjena, znanost o boji, kompozicija).
— redoslijed rada na bilo kojoj vrsti umjetničke i kreativne aktivnosti - crtanje, slikanje, tematska ili dekorativna kompozicija;
— sustav vodećih teorijskih pojmova u vizualnoj pismenosti (perspektiva, strukturna struktura, chiaroscuro, znanost o boji, kompozicija). Učenici bi trebali moći:
- sami napravite analizu umjetnička djela, isticanje ideološki sadržaj i značajke figurativni jezik, povezanost teme umjetnikova djela s glazbenim i književnim djelima;
- samostalno izvoditi različite obrazovne kreativne crteže i likovne radove, koristeći se osnovama likovne pismenosti i postižući likovno-figurativnu izražajnost;
- pri izradi crteža koristiti različita sredstva likovnog izražavanja: originalnu kompoziciju i rješenja boja, kontraste, svjetlo i sjenu, tehnike rada olovkom, akvarelom i dr.;
- odrediti stupanj hladnoće i topline nijansi raznih boja, boja, prenijeti na crtežima različita vremena godinu i dan i izraziti svoje dojmove promatranja zalaska, izlaska sunca, jarkog proljetnog zelenila, naleta vjetra i drugih stanja prirode;
— u tematskoj kompoziciji svjesno primijeniti zakonitosti perspektive promatranja (odabrati visoki i niski horizont), format i likovne materijale koji su najprikladniji za realizaciju zamisli.
- koristiti vizualna znanja, vještine i sposobnosti u drugim nastavnim predmetima.
