J sedam saksofonista ime i prezime. Izraelski saksofonist J. Seven: u Vladivostoku ima ljubaznih ljudi i puno japanskih automobila. Gdje ste na turneji?

Trošak izvedbe

iz 150 000 do 300 000 rubalja

Cijena je fleksibilna ovisno o veličini događaja, mjestu izvedbe, željama i interesima naručitelja.

Opis

J. Seven izvanredan je izvođač koji tijekom predstave zna stvoriti pravu atmosferu romantike - saksofonist svira glazbu ljubavi. Jedinstvenost njegovog talenta je u tome što umjetnik, osim saksofona, izvrsno vlada španjolskom gitarom, bubnjevima i blokflautom. Na koncertu će se predstaviti zlatna kolekcija svjetskih remek-djela: Stevie Wonder, Joe Dassin, Fausto Papetti i još mnogo toga. Možete uživati ​​u promuklom glasu saksofona i na dva sata se vratiti u mladost, prisjećajući se prve ljubavi.

Repertoar

Zlatna zbirka svjetskih remek-djela
- Koncerti romantične saksofonske glazbe

Trajanje programa

iz 1 sat 45 minuta do 2 sata

Spoj

Solo umjetnik
(moguć je nastup u grupi:
Ronald Lees – klavijature
Saar Anak – bas gitara
Evgenia Ninburg – ritam-solo gitara
Stas Zilberman – bubnjevi
Mihail Ostrover – violina
Anastasia Kazakova - vokal)

Tekst | Jurij KUZMIN

Fotografija | Arhiv J.Sedam

Poznati izraelski glazbenik, saksofonist koji nastupa pod pseudonimom J.Seven, može se nazvati orkestrom jednog čovjeka.
On je multiinstrumentalist koji maestralno izvodi glazbena djela na saksofonu, španjolskoj gitari, blok bloku i udaraljke. U njegovom kreativna biografija samostalne koncerte, kao i nastupe u sastavu pop simfonijskog orkestra i glazbene emisije diljem svijeta. Kako se razvijala njegova glazbena karijera i kako spaja kreativnost s poslom, za naš je časopis ispričao J.Seven.

Evgenij, bit ću iskren: prije intervjua pretražio sam cijeli internet kako bih pronašao tvoje pravo ime, ali nisam ga mogao pronaći. Čemu tolika tajnovitost i kako je uspijevate održati? Što, usput, znači J.Seven?

J.Seven je moje umjetničko ime, na ruskom, u pravu ste, zovem se Zhenya. Odnosno, ako moje ime napišete engleskim slovima, ono počinje slovom J, a Seven prevedeno s engleskog je sedam, jer sam rođena u 7. mjesecu, u 7. rodilištu, 75. godine i dovedena gore u 177 -m dječji vrtić, 1987. počeo je studirati glazbu, tj. kao što vidite, sedmice su svugdje. Namjerno nisam stavio svoje prezime na internet, pa ga vi tamo niste našli; radije čuvam barem neke tajne o svom životu i biografiji.

- Zašto?

Volio bih da me publika identificira s mojim pseudonimom. Ipak, rijetkost je vidjeti umjetnika s tim imenom u bivšem Sovjetskom Savezu, ali na Zapadu slična imena postoje. I volio bih ostati incognito, tako da postoji određena misterija za gledatelja: tko je to uopće - J. Seven?

- Recite nam nešto o svom glazbenom putu. Gdje ste studirali, koje instrumente ste specijalizirali?

Godine 1987. počeo sam učiti glazbu kod privatnog učitelja, njegovo ime je Sergej Serjakov, on me naučio svirati bubnjeve. Došao sam u njegovu grupu svirati gitaru, ali kako je bubnjar otišao iz grupe, ponudio mi je ovu opciju. Kaže ako želiš, zauzmi njegovo mjesto. Razmislio sam i pristao.

- Koliko ste imali godina 1987.?

Imao sam 12 godina kada sam se počeo baviti glazbom. Sa 17 godina upisao je Višu estradno-cirkusku školu i diplomirao bubnjara i saksofonista. U Sovjetskom Savezu su u pravilu predlagali uzimanje srodnog instrumenta, a cijeli fakultet mi se smijao: budući da je saksofon srodan instrument bubnjevima, to se u principu ne može dogoditi. I rekao sam: misli kako hoćeš, ali ovo je moja odluka. Svi su se nasmijali, ali su se složili.

I hvala Bogu: radio sam kao bubnjar sa zvijezdama u Sovjetskom Savezu, a kada sam 2000. došao u Izrael, počeo sam raditi s domaćim zvijezdama. Sjetio sam se da imam drugu, dodatno obrazovanje, i već je počeo graditi solo karijeru kao saksofonist. A kako sam jedno vrijeme učio svirati gitaru od profesora, također privatnog, na koncertima koristim i saksofon, i gitaru, i blok flautu, ali s flautom je druga priča.

- Koji je bio razlog Vašeg odlaska u Izrael? Usput, gdje ti je kuća i koliko vremena provodiš u njoj?

Nažalost, ne provodim puno vremena kod kuće, jer sam stalno na turneji, odnosno dođeš na tjedan, dva, najviše tri i opet odeš. Kuća se nalazi u Haifi, u sjevernom dijelu Izraela.

Odlazak u Izrael bio je povezan s određenim duhovnim uvjerenjima. Biblija kaže: Bog će okupiti svoj židovski narod u Obećanu zemlju.

I vjerojatno sam čuo glas Božji – vjerujem u Boga. Ne mogu reći da sam religiozna osoba, samo vjerujem u postojanje Boga koji je stvorio Zemlju i sve što je ispunjava. Nije on stvorio nacije, on je stvorio ljude, a tada su se ljudi već dijelili na nacionalnosti.

Odnosno, ipak se radilo iz duhovnih uvjerenja, a ne u potrazi za materijalnim bogaćenjem ili kao bijeg od antisemitizma?

Ne, tamo gdje sam ja živio, prema Židovima se postupalo jako dobro, posebno tijekom perestrojke.

- A da sada imate izbor - ostati ili otići, koju biste odluku donijeli?

Svejedno bih otišao, čak mi je žao što to nisam učinio ranije. U Izrael sam došao sa 24 godine, bilo je to početkom 2000. godine.

- Jesu li vaša očekivanja ispunjena?

Očekivanja su svakako ispunjena. Iskreno, ovo prvo ne mogu ni uspoređivati Sovjetski Savez sa Zapadom, sa Zapadna kultura, a Izrael je, općenito, zapadna država. Drukčiji je sustav, drugačiji su zakoni, drugačija je birokracija (iako je ima), ali sve je to na bitno višoj razini nego na bivšem sovjetskom prostoru. Postoje, naravno, neki nedostaci, ali postoje i velike prednosti.

- Kako se razvijala vaša glazbena karijera u Izraelu? Zašto ste odlučili krenuti sa solo nastupima?

Načelno, u ovoj odluci nije bilo ničeg neobičnog. Sve se dogodilo sljedećim redoslijedom: došao sam u Izrael, diplomirao na ulpanu (ovo je studio za učenje hebrejskog), nakon čega sam počeo tražiti posao, našao ga i počeo raditi kao bubnjar s domaćim zvijezdama kao što je Benny Silman. Ovo je izraelska glazba, glazba Mediterana. Dosta dugo, 5-7 godina, radio je sa zvijezdama Izraela kao bubnjar i perkusionist (udaraljke su kada se afričke narodne udaraljke sviraju rukama).

A onda mi je na pamet pala ideja: ipak sviram saksofon, zašto ne bih pokušao napraviti solo karijeru, počeo nastupati na koncertima? Glazba koju danas izvodim nije dostupna na koncertnom tržištu, pa sam odlučio napraviti upravo takav koncertni program i graditi svoju karijeru saksofonističkog umjetnika.

Solo karijera daje veću slobodu kreativnosti i samoizražavanja, ali istovremeno podrazumijeva i odgovornost sa svim posljedicama koje iz toga proizlaze. Ako se iznenada pojave poteškoće, više ne možete nikome prepustiti rješavanje složenih pitanja; sami ste za sve odgovorni. No, pomaže li vam netko u organizaciji koncerata, postoji li impresario ili partner za organizaciju koncerata u inozemstvu?

Da, naravno, jer se ne možete sami nositi s ovim zadatkom. Inače, ovom prilikom želim zahvaliti onome tko me prvi doveo u Rusiju, u Čeljabinsk i Jekaterinburg. Tu je Ilya Belov, direktor produkcijskog centra “World of Show” u Čeljabinsku, i jako sam mu zahvalan. Sljedeći su bili Tver, Veliki Novgorod, inače sam te gradove posjetio dva puta, i unatoč tome što nisam medijska osoba, kako obično kažete, hvala Bogu, posvuda imam pune kuće.

Ljudi vole ovu glazbu, sada su je već počeli voljeti u mojoj izvedbi, a sve je više turneja kako u Rusiji tako iu inozemstvu. Naravno, nemoguće je bez partnera: moraju postojati ljudi koji organiziraju koncerte - menadžeri, promotori, administratori.

počeo si glazbena karijera kao bubnjar, potom postaje umjetnik-saksofonist, štoviše, pravi virtuoz ovog instrumenta. Moja obitelj i ja smo bili na vašem koncertu u Sočiju, bilo nam je jako zabavno i vidjeli smo da i vi nastupate akustična gitara, s flautom. Ipak, koji je za vas glavni instrument i kako su se ostali instrumenti pojavili u vašoj karijeri?

Hvala vam, lijepo je čuti da ste uživali na mom koncertu u Sočiju. Ne mogu reći da je bilo koji instrument glavni. Volim svirati bubnjeve, saksofon i gitaru. Ali, mislim da je danas saksofon postao glavni instrument. Sviram i duša mi pjeva.

- Moraš svirati bubnjeve kao dio benda, zar ne?

Pa, ponekad znam izvesti neke numere solo, ali uglavnom, naravno, sviram solaže na bubnjevima tijekom koncerta, uz pratnju glazbenika. Što se tiče ostalih instrumenata koji su se pojavili u mom životu: jednom u dalekom djetinjstvu naučio sam svirati klasična gitara, a potom nekako u program koncerta uvrstio nekoliko brojeva sa španjolskom gitarom, da gledatelju, što bi se reklo, ne bi dosadilo stalno slušati jedan saksofon. Tko voli gitaru može slušati gitaru, tko voli flautu može čuti flautu na mojim koncertima.

Flauta je sasvim druga priča: flautu sam dobio sasvim slučajno, dobio sam je od nećaka. Ova je flauta izvorno bila namijenjena studentima glazbena škola. Jednostavno mi se svidio zvuk ovog instrumenta i kažem svom nećaku: "Daj da ga kupim od tebe." I danas se ovaj instrument čuje na mojim koncertima.

Želim naglasiti: ovo nije flauta koju obično sviraju umjetnici i glazbenici, već flauta. Obično je takav instrument izrađen od drveta, ali moja je flauta napravljena od tvrde gume. Izvodim djela poput, na primjer, “The Lonely Shepherd” Gheorghea Zamfire (najpoznatijeg po James Last Orchestra).

– Vaši koncerti održavaju se pod sloganom “Ovo nije jazz, ovo je glazba ljubavi”. Zašto, usput, ne jazz?

Činjenica je da svi ljudi ne vole i ne razumiju jazz. Vjerujem da je jazz više glazba za same glazbenike. Obični ljudi koji nisu profesionalno vezani uz glazbu ipak preferiraju laganiju, melodičniju glazbu, u stilu Joea Dassina, Stevieja Wondera, Ennia Morriconea, odnosno onu koja je bliža i razumljivija njihovom uhu, duši, kulturi i odgoju. U jazzu, glazbenici u većoj mjeri pokazati svoje majstorstvo sviranja instrumenta, svoju virtuoznost i sposobnost improvizacije.

Istina, moramo odati priznanje, ima profesionalaca, divnih jazzista koji to rade tako kreativno da se za vas čuje.

- Što podrazumijevate pod pojmom “glazba ljubavi”?

Glazba ljubavi vraća čovjeka, po mom mišljenju, njegovom tinejdžerske godine, kada su svirana remek-djela poput melodije Fausta Papettija iz filma "Emmanuelle" i pjesme Joea Dassina "If You Weren't There". Ovo je glazba koja doista doslovno govori o ljubavi. Zato sam svoje koncerte nazvao “Glazba ljubavi”. Uglavnom sviram upravo onu glazbu koja čovjeka dira u dušu, slušajući je čovjek se sjeti mladosti, prve ljubavi, poljupca kraj ulaza pod lampionom... Možeš i bez fenjera, u suton, još je romantičnije (smijeh).

-Što je za tebe ljubav?

Mislim da je nemoguće jednoznačno odgovoriti na ovo pitanje. Ljubav je kada je osoba spremna žrtvovati se za dobrobit drugoga, prevladati sve poteškoće ili prepreke. Za mene je upravo to ljubav, jer kada sam volio, žrtvovao sam se i za dobrobit voljene osobe bio spreman dobiti zvijezdu s neba.

- Koje skladatelje najviše volite izvoditi? Što ti je na umu?

Naravno, oni koje sam već nabrojao - Joe Dassin, Fausto Papetti, naravno, ne mogu se zanemariti svjetska remek-djela Gheorghea Zamfira, Kennyja G.

Pa, općenito, svi oni koje izvodim na svojim koncertima, kao i drugi skladatelji koji pišu glazbu sličnih stilova i glazbenih pravaca.

- Ima li židovskih skladbi?

Ako je umjetnik iz Izraela, svi, naravno, od njega očekuju neke židovske radove. U u posljednje vrijeme“Hava Nagila” i “Tum-balalaika” sam ipak uvrstio u svoj koncertni program;

- “Hava nagila”, koliko ja znam, prevodi se kao “radujmo se”.

Da, zabavimo se i veselimo zajedno.

- Dakle, ne radi se zapravo o ljubavi.

Da, ovo je vesela pjesma, ali mora biti nekih smiješnih, zanimljivih, okrepljujućih djela, jer slušanje samo mirne glazbe cijelo vrijeme vjerojatno je malo zamorno. I tada su radost i ljubav jako povezani jedno s drugim.

- Ima li drugih izvođača koji nastupaju u žanru sličnom vašem?

Da, naravno. Kenny G, Dave Koz. Ali ovo je prije glatki jazz (američki), danas se pojavio novi smjer u glazbi. Smooth jazz je nešto između jazza i romantike.

- Odakle su?

To su, da tako kažem, ruski Amerikanci, momci iz Rusije, ali odrasli u Americi. Po mentalitetu i jeziku ne mogu se nazvati Rusima, ali po krvi su bivši Rusi.

Solistička koncertna aktivnost sugerira da je glazbenik još uvijek prilično uključen u gospodarsku stranu svog posla. Je li za vas koncertna djelatnost posao ili više umjetnost? Oprostite na indiskretnim pitanjima.

Pitanje je vrlo ispravno, trezveno pitanje. Naravno, show business je business. Ali ipak, ovo je umjetnost, i zadovoljenje duhovnih težnji, i kreativnost. Za obavljanje ovog posla potrebna vam je kreativnost. Netko je to izmislio, netko napisao, netko stvorio. Trenutno sam izvođač, ali imam i svoja djela koja sviram na gitari, flauti i saksofonu i mislim da su ne samo kod mene, nego kod većine izvođača, ti aspekti spojeni, jedan je neodvojiv od drugog - show i business.

Naravno, svjetske zvijezde imaju cijeli štab producenata, redatelja itd. Koliki postotak vašeg radnog vremena trošite na organizacijske i proizvodne poslove?

Kad sam tek započeo svoju koncertnu karijeru, bilo je dosta teško, ali sada već imam administratore. U principu, sam voditi ovaj posao kada uđeš na koncertno tržište jednostavno neće ići, jer je fizički nemoguće stalno nekoga kontaktirati, slati ugovore, nešto potpisivati. Zato radim s administratorima i u Rusiji i na Zapadu.

- Sudjelujete li i sami u ovoj aktivnosti?

Sada je indirektno, ako me kontaktiraju samo za neke potpise, dogovor oko ugovora itd.

- Ne pitam koliko dolara ili šekela zarađujete, ali ipak je posao isplativ, omogućuje li vam život?

Pa, naravno, omogućuje vam da živite, i omogućuje vam da živite dostojanstveno, recimo to tako.

- Što biste savjetovali glazbenicima koji žele započeti solo karijeru?

Prije svega, ne treba se bojati. Usput, želio bih napomenuti ovo: kad sam namjeravao ući na koncertno tržište, nitko nije vjerovao da se to može učiniti. Glazbenici koji danas rade na istoj pozornici sa mnom nisu htjeli ni čuti za to, nisu htjeli o tome razgovarati.

Jer glazba koju danas sviram općenito je glazba prošlosti. Ali na kraju se pokazalo da je ljudi poznaju, pamte, vole i uživaju u njoj.

Mladima koji se boje da neće uspjeti, da im negdje nešto neće poći za rukom, savjetovao bih: trebate se upustiti u sebe. ruke, vidite put do cilja koji želite postići i počnite kucati na sva vrata. I neka se vrata moraju otvoriti, ne može biti da su sva vrata zaključana.





J.SEVEN (IZRAEL) - umjetnik saksofonist. Izvođenje glazbenih skladbi na saksofonu, španjolskoj gitari, blok bloku i bubnjevima.
Popularni izraelski umjetnik saksofonist, koji nastupa pod pseudonimom J. Seven (Jay Seven), profesionalac je s dvije glazbene diplome, koji je svojim talentom, mukotrpnim radom i virtuoznim načinom izvedbe stekao široku slavu i s pravom stoji među izvođačima. čiji koncerti izazivaju istinski interes svih ljubitelja glazbe. J.Seven je glazbenik, umjetnik saksofonist koji osim saksofona, koji mu je “prioritetni” instrument, svira i španjolsku gitaru, blok flautu i bubnjeve. Za razliku od mnogih glazbenika, J.Seven se ističe aktivnim stilom, umijećem i izvanrednim ponašanjem na pozornici. Unatoč tome što u rukama drži jedan od najsloženijih instrumenata, on se kreće, izlazi u dvoranu, “komunicira” s publikom, pa čak i skače i pleše dok svira saksofon!
J.Seven je multiinstrumentalistički glazbenik koji osim saksofona, koji mu je “prioritetni” instrument, svira i španjolsku gitaru, blok flautu i bubnjeve. Za razliku od mnogih glazbenika, J.Seven se ističe aktivnim stilom, umijećem i izvanrednim ponašanjem na pozornici. Danas je J.Seven poznat ne samo u Izraelu, već je rado viđen gost na pozornicama mnogih zemalja širom svijeta. Koncert “Music of Love” s umjetnikom J.Sevenom neće ostaviti ravnodušnim ni najzahtjevnijeg glazbenog sladokusca i nedvojbeno će pružiti pravi užitak svima koji dođu u susret pravoj Glazbi.Web stranica J.Seven za organiziranje koncerata za rezervaciju korporativnog nastupa. Službena web stranica J.Seven gdje se možete upoznati s radom, a koristeći kontakt brojeve navedene na stranici, možete pozvati J.Seven da održi koncert za vjenčanje ili naručiti J.Seven nastup za godišnjicu. Fotografije i videozapisi J.Seven na web stranici. Honorar i koliko košta nastup J.Seven za praznike, nazovite na broj telefona na web stranici.


Pročitajte također: