Презентация поможет полнее представить картину А. Дюрера "Травы", покажет, что хотя Дюрер писал большие многоцветные картины для храмов, но все это не мешало ему любоваться обыкновенными, ничем не примечательными на поверхностный взгляд травами. Только такое внимательное отношение к каждой травинке, которая под ногами, позволяет художнику обнаружить ее особенность, неповторимость, открыть для будущих поколений красоту в простом.
Скачать:
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
А. ДЮРЕР «ТРАВЫ» Художник Дюрер писал большие многоцветные картины для храмов, но все это не мешало ему любоваться обыкновенными, ничем не примечательными, на первый взгляд, травами. Презентация выполнена учителем начальных классов МБОУ лицея №6 г. Ессентуки Шевченко Н.А.
А. ДЮРЕР «ТРАВЫ» По стебельку можно скользить пальцем, о клейкое молочко можно испачкаться, а об острый лист порезаться. – Помните ли вы, как пахнет трава? Представляете ли вы запахи разнотравья середины лета? – Рассмотрите фрагмент «Трав» Какие ассоциации при рассматривании этого кусочка природы у вас возникают?
Обратите внимание на разную освещенность: на какие-то листики травы попал луч солнца, а какие-то оказались в тени. И все это подметил художник.
Такое внимательное отношение к каждой травинке, которая под ногами, позволяет художнику обнаружить ее особенность, неповторимость, открыть для будущих поколений красоту в простом.
А́льбрехт Дю́рер (нем. Albrecht Dürer, 21 мая 1471, Нюрнберг - 6 апреля 1528, Нюрнберг) - немецкий живописец и график, один из величайших мастеров западноевропейского Ренессанса. Признан крупнейшим европейским мастером ксилографии, поднявшим её на уровень настоящего искусства. Первый теоретик искусства среди североевропейских художников, автор практического руководства по изобразительному и декоративно-прикладному искусству на немецком языке, пропагандировавший необходимость разностороннего развития художников. Основоположник сравнительной антропометрии. Помимо перечисленного оставил заметный след в военно-инженерном искусстве. Первый из европейских художников, написавший автобиографию.
Будущий художник родился 21 мая 1471 года в Нюрнберге, в семье ювелира Альбрехта Дюрера, прибывшего в этот немецкий город из Венгрии в середине XV века, и Барбары Хольпер. У Дюреров было восемнадцать детей, некоторые, как писал сам Дюрер Младший, умерли «в юности, другие, когда выросли». В 1524 году из детей Дюреров были живы только трое - Альбрехт, Ханс и Эндрес.
Будущий художник был третьим ребёнком и вторым сыном в семье. Его отец, Альбрехт Дюрер Старший, свою венгерскую фамилию Айтоши (венг. Ajtósi, от названия села Айтош, от слова ajtó - «дверь».) буквально перевёл на немецкий как Türer; впоследствии она трансформировалась под влиянием франкского произношения и стала писаться Dürer. О своей матери Альбрехт Дюрер Младший вспоминал как о благочестивой женщине, прожившей нелёгкую жизнь. Возможно, ослабленная частыми беременностями, она много болела. Крёстным отцом Дюрера стал известный немецкий издатель Антон Кобергер.
Некоторое время Дюреры снимали половину дома (рядом с городским центральным рынком) у юриста и дипломата Иоганна Пиркгеймера. Отсюда близкое знакомство двух семей, принадлежащих к разным городским сословиям: патрициев Пиркгеймеров и ремесленников Дюреров. С сыном Иоганна, Виллибальдом, одним из самых просвещённых людей Германии, Дюрер Младший дружил всю свою жизнь. Благодаря ему художник позднее вошёл в круг гуманистов Нюрнберга, лидером которых был Пиркгеймер, и стал там своим человеком.
C 1477 года Альбрехт посещал латинскую школу. Поначалу отец привлекал сына к работе в ювелирной мастерской. Однако Альбрехт пожелал заниматься живописью. Старший Дюрер, несмотря на сожаление о потраченном на обучение сына времени, уступил его просьбам, и в возрасте 15 лет Альбрехт был направлен в мастерскую ведущего нюрнбергского художника того времени Михаэля Вольгемута. Об этом рассказал сам Дюрер в «Семейной хронике», созданной им в конце жизни, одной из первых автобиографий в истории западноевропейского искусства.
У Вольгемута Дюрер освоил не только живопись, но и гравирование по дереву. Вольгемут вместе со своим пасынком Вильгельмом Плейденвурфом выполнял гравюры для «Книги хроник» Хартмана Шеделя. В работе над самой иллюстрированной книгой XV века, какой считают специалисты «Книгу хроник», Вольгемуту помогали его ученики. Одна из гравюр для этого издания, «Танец смерти», приписывается Альбрехту Дюреру.
Учёба в 1490 году по традиции завершилась странствиями (нем. Wanderjahre), во время которых подмастерье перенимал навыки у мастеров из других местностей. Ученическая поездка Дюрера продолжалась до 1494 года. Его точный маршрут неизвестен, он объездил ряд городов в Германии, Швейцарии и (по мнению некоторых исследователей) Нидерландах, продолжая совершенствоваться в изобразительном искусстве и обработке материалов. В 1492 году Дюрер задержался в Эльзасе. Он не успел, как того желал, увидеться с жившим в Кольмаре Мартином Шонгауэром , художником, творчество которого сильно повлияло на юного художника, прославленным мастером гравюры на меди. Шонгауэр умер 2 февраля 1491 года. Дюрера с почётом приняли братья покойного (Каспар, Пауль, Людвиг), и Альбрехт имел возможность некоторое время работать в мастерской художника. Вероятно с помощью Людвига Шонгауэра он освоил технику гравюры на меди, которой в то время занимались преимущественно ювелиры. Позднее Дюрер переехал в Базель (предположительно до начала 1494 года), бывший в то время одним из центров книгопечатания, к четвёртому брату Мартина Шонгауэра - Георгу. Примерно в этот период в книгах, отпечатанных в Базеле, появляются иллюстрации в новом, несвойственном им ранее, стиле. Автор этих иллюстраций получил у историков искусства имя «мастера типографии Бергмана». После находки гравированной доски титульного листа к изданию «Писем св. Иеронима» 1492 года, подписанной на обороте именем Дюрера, работы «мастера типографии Бергмана» были атрибутированы ему. В Базеле Дюрер, возможно, принял участие в создании знаменитых гравюр на дереве к «Кораблю дураков» Себастьяна Бранта (первое издание в 1494, художнику приписывается 75 гравюр для этой книги). Считается, что в Базеле Дюрер работал над гравюрами для издания комедий Теренция (осталось незаконченным, из 139 досок было обрезано всего 13), «Турнского рыцаря» (45 гравюр) и молитвенника (20 гравюр). (Однако искусствовед А. Сидоров считал, что приписывать все базельские гравюры Дюреру не стоит).
Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →
Дюрер (Durer) Альбрехт (1471-1528), немецкий живописец, рисовальщик, гравер, теоретик искусства. Основоположник искусства немецкого Возрождения, Дюрер учился ювелирному делу у своего отца, выходца из Венгрии, живописи - в мастерской нюрнбергского художника М.Вольгемута (1486-1489), у которого воспринял принципы нидерландского и немецкого позднеготического искусства, ознакомился с рисунками и гравюрами мастеров раннего итальянского Возрождения (в том числе А.Мантеньи). В эти же годы Дюрер испытал сильное влияние М.Шонгауэра. В 1490-1494, во время обязательных для цехового подмастерья странствий по Рейну, Дюрер выполнил несколько станковых гравюр в духе поздней готики, иллюстрации к “Кораблю дураков” С.Бранта и др. Воздействие на Дюрера гуманистических учений, усилившееся в результате его первой поездки в Италию (1494-1495), проявилось в стремлении художника к овладению научными методами познания мира, к углубленному изучению натуры, в которой его внимание привлекали как самые, казалось бы, незначительные явления (“Куст травы”, 1503, собрание Альбертина, Вена), так и сложные проблемы связи в природе цвета и световоздушной среды (“Домик у пруда”, акварель, около 1495-1497, Британский музей, Лондон). Новое ренессансное понимание личности Дюрер утверждал в портретах этого периода (автопортрет, 1498, Прадо).
"Праздник всех святых"
(Алтарь Ландауэр) 1511,
Музей истории искусств, Вена
"Христос среди книжников" Собрание Тиссен-Борнемица, 1506, Мадрид
"Адам и Ева" 1507, Прадо, Мадрид (самое красивое изображение Адама и Евы!!)
"Автопортрет" 1493
"Автопортрет " 1500
"Мадонна с грушей" 1512, Музей истории искусств, Вена
"Молящаяся Мария"
Настроения предреформационной эпохи, кануна мощных социальных и религиозных битв Дюрер выразил в серии гравюр на дереве “Апокалипсис” (1498), в художественном языке которой органично слились приемы немецкого позднеготического и итальянского ренессансного искусства. Второе путешествие в Италию (1505-1507) еще более укрепило стремление Дюрера к ясности образов, упорядоченности композиционных построений (“Праздник четок”, 1506, Национальная галерея, Прага; “Портрет молодой женщины”, Музей искусств, Вена), внимательному изучению пропорций обнаженного человеческого тела (“Адам и Ева”, 1507, Прадо, Мадрид). При этом Дюрер не утратил (особенно в графике) зоркости наблюдения, предметной выразительности, жизненности и экспрессивности образов, свойственных искусству поздней готики (циклы гравюр на дереве “Большие Страсти”, около 1497-1511, “Жизнь Марии”, около 1502-1511, “Малые Страсти”, 1509-1511). Изумительная точность графического языка, тончайшая разработка световоздушных отношений, ясность линии и объема, сложнейшая философская подоснова содержания отличают три “мастерские гравюры” на меди: “Всадник, смерть и дьявол” (1513) - образ непоколебимого следования долгу, стойкости перед испытаниями судьбы; как воплощение внутренней конфликтности мятущегося творческого духа человека; “Святой Иероним” (1514) - прославление гуманистической пытливой исследовательской мысли.
“Меланхолия I ” (1514)
"Рыцарь, Смерть и Дьявол" 1513
"Четыре всадника Апокалипсиса"
"Праздник четок" 1506, Национальная галерея, Прага
"Святой Иероним" 1521
К этому времени Дюрер завоевал почетное положение в родном Нюрнберге, получил известность за рубежом, особенно в Италии и Нидерландах (куда совершил поездку в 1520-1521). Дюрер дружил с виднейшими гуманистами Европы. Среди его заказчиков были богатые бюргеры, германские князья и сам император Максимилиан I, для которого он в числе других крупных немецких художников исполнил рисунки пером к молитвеннику (1515).
В серии портретов 1520-х годов (Я.Муффеля, 1526, И. Хольцшуэра, 1526, - оба в картинной галерее, Берлин-Далем, и др.) Дюрер воссоздал тип человека ренессансной эпохи, проникнутого гордым сознанием самоценности собственной личности, заряженного напряженной духовной энергией и практической целеустремленностью. Интересен автопортрет Альбрехта Дюрера в 26 лет в перчатках. Руки модели, лежащие на постаменте, - хорошо известный прием создания иллюзии близости между портретируемым и зрителем. Дюрер мог научиться этому визуальному трюку на примере таких произведений, как, например, леонардовская Мона Лиза, - он видел ее во время путешествия в Италию. Пейзаж, который виден в открытое окно, - особенность, характерная для северных художников, таких как Ян Ван Эйк и Робер Кампен. Дюрер революционизировал североевропейское искусство, объединив опыт нидерландской и итальянской живописи. Многосторонность устремлений проявилась и в теоретических трудах Дюрера (“Руководство к измерению...”, 1525; “Четыре книги о пропорциях человека”, 1528). Художественные искания Дюрера завершила картина “Четыре апостола” (1526, Старая пинакотека, Мюнхен), в которой воплощены четыре характера-темперамента людей, связанных общим гуманистическим идеалом независимой мысли, силы воли, стойкости в борьбе за справедливость и истину.
Ecce Homo (Сын человеческий)
Около 1495, Кунстхалле, Карлсруэ
"Четыре апостола"
"Портрет отца Дюрера в 70 лет" 1497
"Поклонение волхвов" 1504
"Император Максимиллиан I" 1519
"Алтарь Паумгартнера" 1500-1504
"Семь печалей девы" 1497
"Императоры Карл и Сигизмунд" 1512
"Портрет юноши" ок. 1504
"Портрет молодой венецианки" 1505
"Мария с младенцем и святой Анной" 1519
"Портрет женщины" 1506
"Портрет Иеронима Хольцшуэра" 1526
Алтарь Ябаха, наружняя сторона левой створки " Иов, терпящий унижение от жены" Около 1500-1503
"Портрет неизвестного в красной мантии" (св. Себастьян) Около 1499
"Портрет Освальда Крелля" 1499
"Alliance Coat of Arms of the Dure and Holpe Families" 1490
"Портрет Фелиситас Тухер" Диптих, правая сторона 1499
"Портрет Ганса Тухера" Диптих, левая сторона 1499
"Оплакивание Христа"
"Портрет мужчины на зелёном фоне" 1497
"Портрет Михаэля Вольгемута" 1516
"Апостол Филипп" 1516
" Мадонна с яблоком" 1526
"Куст травы" 1503
"Мария с младенцем перед аркой ворот" 1494-97
"Портрет Фридриха Мудрого, курфюрста Саксонского"
"Два музыканта"
"Кающийся св. Иероним"
"Мадонна с щеглом"
"Портрет Барбары Дюрер, урождённой Хольпер" 1490-93
"Портрет Альбрехта Дюрера" отец художника 1490-93
Цитата сообщения
«БОЛЬШОЙ КУСТ ДЁРНА» Акварель
Альбрехт Дюрер написал много прекрасных акварелей. В основном это пейзажи, полные лирической созерцательности. Пейзаж Дюрера романтичен - это декорация для средневековых поэм, полных неожиданных приключений. В эти ущелья хочется заглянуть, в рощах спрятаться, в домиках и бургах отдохнуть...
Акварель «Большой куст дёрна» - это взгляд снизу, как будто художник, а вместе с ним и зрители, внезапно уменьшились и оказались в мире гигантских трав. Маленький кусочек луга, длиной всего в один человеческий шаг, вдруг стал целой Вселенной. Тысячелистник, одуванчик и подорожник превратились в настоящих великанов; их запах, почти незаметный в обычной жизни, превратился в одурманивающий аромат.
Но чтобы дойти до этих трав, чтобы иметь возможность прикоснуться к их высоким стеблям и широким листьям, нужно преодолеть полосу свежевскопанной земли, в которой будут утопать ноги. И неизвестно, закончится ли удачно этот поход, или уставший крошечный путешественник так никогда и не достигнет этого кусочка луга.
Разделы: Начальная школа
Чуракова Н.А., Литературное чтение: учебник для 3 класса: В 2 частях. Часть вторая, страницы: 41 – 42.
Цель урока:
- образовательная: вести линию, связанную с утверждением поэзии как особого взгляда на мир (понимание Поэтом красоты и хрупкости мира; стремление Поэта сохранить, защитить мир от разрушения: на материале стихотворения И. Бунина «Густой зелёный ельник у дороги…», работ А. Дюрера «Заяц», «Травы»); формировать умение сопоставлять и сравнивать картины и стихи, подбирая цитаты и образные выражения для описания картины; продолжать формирование навыков выразительного чтения;
- развивающая: развивать речь учащихся, эмоциональное отношение к произведениям искусства и умения воспринимать красоту поэтического слова, связно выражать свои впечатления;
- воспитывающая: воспитывать интерес к литературному творчеству, бережное отношение к природе, прививать любовь к родному краю.
Оборудование: литературное чтение, учебник для 3 класса; портрет И. Бунина; слова благодарности.
Мультимедийное оборудование: репродукции с изображением природы; название темы «Мир нуждается в нашей защите»; портрет И. Бунина; словарно-лексическая работа, репродукции с изображением ельника и оленя; графическая работа над стихотворением; домашнее задание.
Ход урока.
Открывается 1 слайд (Урок литературного чтения Приложение 1)
1. Организационный момент.
– Добрый день. Я рада встрече с вами. Сегодня чудесный день. Улыбнитесь друг другу. Мне приятно начинать урок.
– Надеюсь вы будете активными. Жду от вас красивых ответов.
2. Актуализация опорных знаний.
Открывается 2 слайд презентации (3 – 4 репродукции о природе)
– О чём бы вы хотели поговорить сегодня на уроке, глядя на эти пейзажи?
(о природе, о растениях, о животных, о реках и т. д.)
– Как вы думаете, этот удивительный мир природы нуждается в нашей защите? А почему?
– Вы правы: МИР НУЖДАЕТСЯ В НАШЕЙ ЗАЩИТЕ.
Открывается 3 слайд (название темы урока)
– Мы с вами отправимся в мир, который нуждается в нашей защите.
– Я считаю, что сделала правильный выбор, отправившись с вами в дорогу.
– А что возьмём с собой в дорогу?
(Достаю из рюкзака разные предметы: рогатка, блокнот, лупа, ручка, кисточка, книга, бинокль, воздушный шарик, сачок…. Ребята выбирают то, что необходимо для наблюдения за природой.)
– Какой человек способен быть защитником природы?
(Добрый. Внимательный. Сильный. Любящий природу. Имеющий сердце и душу.)
– Вот такой человек, который любит природу всем сердцем и душой, который умеет защищать природу, способен написать прекрасные стихи и удивительные картины.
3. Подготовка к восприятию.
Я приглашаю вас познакомиться с замечательными произведениями искусства…
4. Работа с «Картинной галереей».
Работа с картиной А. Дюрера «Заяц» (зал 8).
Открывается 4 слайд (Картина А. Дюрера «Заяц»)
– Давайте навестим «Картинную галерею» и рассмотрим репродукцию с картины в технике акварель немецкого художника Альбрехта Дюрера.
– Рассмотрите внимательно зайца.
– Что подметил художник и изобразил, какие особенности его внешнего вида, повадок, состояния?
(Какие ушки, усики, коготки и т. д.)
– Что ты слышишь?
(бьётся сердце, шумит ветер, дышит заяц…)
– Где художник увидел зайца и изобразил?
– Художник изображает зайца на нейтральном фоне (то есть не в комнате, не на травке, а на «пустом месте»). А почему?
– А как вам кажется в какой обстановке зайцу будет уютнее всего, где он будет чувствовать себя спокойно, «как дома»?
(Конечно же, в траве)
Работа с картиной А. Дюрера «Травы» (зал 8).
Открывается 5 слайд (Картина А. Дюрера «Травы»)
– Рассмотрите внимательно травы на репродукции с картины Дюрера.
– Какие растения вы узнали?
(Одуванчики, уже облетевшие, с ярко жёлтыми стебельками и вырезными листочками; мятлик луговой, мелкие цветочки которого прячутся в колосках, составляющих развесистую метёлку; мясистые листья подорожника, освещённые солнцем; порей, узкие, тончайшие и длинные листочки которого напоминают лук.)
– Почему вы узнали эти растения?
– (Эти растения растут в нашей местности.)
– Молодцы ребята, что так хорошо знаете растения своего края.
– Представьте на миг, что наступило лето, и мы с вами очутились на этом лугу.
– Какие услышали звуки?
(Стрекочут кузнечики. Шелестит трава. Поют птички.
– А вы можете почувствовать особенности воздуха?
(Пахнет травами. Воздух тёплый, летний.)
– Ощущаете близость воды?
(Растения высокие, сочные)
– Это раннее утро, день или начинающиеся сумерки?
(Это сумерки. Одуванчики закрылись)
Открывается 6 слайд (2 картины вместе)
Обобщение по картинам.
– Любит ли художник мир природы, если судить по двум его репродукциям?
(Альбрехт Дюрер очень любил природу.)
– Представляете, как надо любить и ценить мир природы, чтобы с таким вниманием написать каждую былинку травы, каждую шерстинку на заячьей шкурке?
–Что хотел показать нам художник?
(красоту природы)
– Над чем заставляют задуматься эти репродукции?
(О бережном отношении к природе. О любви к животным.)
– Дюрер считал, что в мире нет ничего малозначительного: всякая крошечная подробность жизни одухотворена и полна смысла.
5. Тематическая физкультминутка «Путешествие в лес»
| Текст | Описание движений |
| Здравствуй, лес – необычный лес, Полный сказок и чудес! Ты о чём шумишь листвою Ночью тёмной, грозовою? Кто в глуши твоей таится? Что за зверь? Какая птица? Всё открой, не утаи. Ты же видишь – Мы свои. |
Широко разводим руки в стороны. Повороты вправо – влево с вытянутыми руками. Руки подняты вверх. Выполняем покачивающие движения вправо – влево. Дети всматриваются вдаль, держа округленную ладонь над бровями, Поворачиваясь при этом в правую и левую стороны. Широко разводим руки в стороны. Прижимаем обе ладони к груди. Широко разводим руки в стороны. |
6. Чтение и анализ стихотворения И. Бунина «Густой зелёный ельник у дороги…» (с. 42.)
– Природой восторгаются не только художники, но и поэты, писатели и мы с вами.
Открывается 7 слайд (Портрет и годы жизни И.А. Бунина)
– Ребята! То произведение, которое мы будем сегодня читать, хранит в себе переживания, мысли и душу поэта написавшего их.
– Иван Алексеевич Бунин родился 10 октября 1870 года в Воронеже, в старинной дворянской семье. Он очень много путешествовал и хорошо знал русский, английский, французский языки. Для стихов Бунина характерна задушевная интонация. В них отразилась любовь поэта к России, родной земле.
– Откройте учебники на странице 42.
– Послушайте стихотворение И.А. Бунина и постарайтесь понять внимательное и бережное отношение поэта к миру природы.
(Выразительное чтение стихотворения.)
– Вам понравилось это стихотворение? Почему?
– Какое настроение вызвало в вас это стихотворение?
(радость, чувство восхищения)
– Что вызывает в вас эту радость?
– Какие слова помогли поэту передать это настроение?
О, как легко он уходил долиной!
Как бешено, в избытке свежих сил,
В стремительности радостно-звериной
Он красоту от смерти уносил!
– Прочтите самостоятельно стихотворение, найдите трудные для вас слова и подчеркните их.
Словарно-лексическая работа.
(работа в парах)
– Соедините слово и его значение.
– Проверьте, правильно ли вы выполнили задание.
Открывается 8 слайд (1-я, 2-я,3-я,4-я строфы в порядке очереди)
Ельник – лес, в котором растут ели.
Тонконогий олень – олень, у которого тонкие ноги.
Тяжкие рога – тяжёлые рога
Зубом скрёб – зубом грыз
Остинка – уменьшительно – ласкательная форма слова «ость»: тонкая длинная щетинка на колосе у злаков; в данном случае речь идёт о хвойных иголочках.
Макушка ёлки – верхушка ёлки
Размеренный след – определённая мера для следа
Собачий гон – (гнать – охотиться, загонять.)
Долина – открытая местность
Бешено – изо всех сил
В избытке свежих сил – много новых сил
Стремительность – быстрота
– Кто из вас выполнил задание без ошибок? - Придумайте название этому стихотворению.
(«Красавец олень», «Красота побеждает смерть», «Густой зелёный ельник у дороги…», «Красота»)
(Оно лишает читателя возможности самому проникнуться чувством восхищения перед красотой зверя.)
Беседа.
– Почему стихотворение начинается с описания густого зелёного ельника?
– Перед нами разворачивается спокойная жизнь леса, прекрасная в свой обыденности.
Густой зелёный ельник у дороги,
Глубокие пушистые снега.
Открывается 9 слайд (появляется пейзаж ельника)
– Как вы думаете, действительно ли герой – рассказчик этого стихотворения наблюдал события, которые он описывал?
– Как он понял то, что произошло в лесу? (По следам.)
– Какие следы он увидел? Чьи это были следы? (Следы оленя.)
– Как изменяются оленьи следы? («И вдруг – прыжок!»)
– Чьи ещё появляются следы на снегу? (Охотничьих собак)
– Куда из леса ведёт теперь след? (В луга, в долину)
– Какой пейзаж теперь перед нами в конце стихотворения?
(Словесное рисование детей.)
Открывается 10 слайд (олень)
– Чем закончилась погоня?
(Олень спасается.)
– В чём красота оленя?
(«Могучий, тонконогий, к спине откинув тяжкие рога»)
– Что можно сказать о рассказчике, который по следам смог восстановить происшедшие события? (Он наблюдательный человек.)
– Любит ли он природу?
– Где и почему происходит перелом настроения? Где кульминация этого стихотворения? Укажите точно строчку.
(«И вдруг – прыжок!» - смысл поединка жизни и смерти, красоты и смерти.)
– Есть мнение, что в лирическом герое уживаются два человека: поэт и охотник.
– Кто такой лирический герой? (Определение)
Открывается 11 слайд (определение «лирический герой»)
Лирический герой - это герой-рассказчик или художественный “двойник” автора-поэта, вырастающий из текста произведения, как лицо, наделенное определенностью, индивидуальностью судьбы, психологической отчетливостью внутреннего мира.
– Лирический герой стихотворения, герой рассказчик не назван, но постоянно присутствует. Ведь если внимательно перечитать текст, то окажется, что тонконогий красавец с тяжкими рогами, этот могучий, белозубый олень, существует лишь в воображении лирического героя, ибо всю картину происходящего он представляет себе по следам.
– Ты можешь это обнаружить в тексте?
– Кто же побеждает в душе лирического героя: поэт или охотник?
Работа в группах .
(Раздаю карточки слова-настроения.)
(Грусть, любование, ожидание, печаль, радость, покой, тревога, обида, восторг, восхищение, лёгкость, азарт, наблюдательность, удовольствие, знание, разочарование…)
– Распределите эти слова каждому человеку.
По одному человеку выходят к доске и прикрепляют слова.
(Идёт разбор слов, которые попали и поэту и охотнику.)
– Действительно, побеждает поэт. Поэт выразил свое отношение к спасению оленя в последних строках: «Он красоту от смерти уносил!». В спасении оленя он видит больше, чем в сохранении жизни животного,- СПАСЕНИЕ КРАСОТЫ.
6. Работа над выразительным чтением стихотворения.
– Какие строки читаются медленнее, а какие – быстрее?
Выразительное чтение стихотворения с расставленными паузами.
Открывается 12 слайд (стихотворение с расставленными паузами)
7. Рефлексия (итог урока)
– Что особенно заинтересовало каждого из вас на уроке?
(Мне очень понравились картины Альбрехта Дюрера. Мне понравилось стихотворение И. А. Бунина.)
(Художник и поэт любят мир природы и учат нас этому.)
– Что вас взволновало? О чём задумались?
(Такие люди умеют любить и ценить природу, поэтому они нарисовали удивительные картины красками и словами.)
–Это стихотворение написано 100 лет назад, но сегодня, почти век спустя мы изучаем это стихотворение и любуемся этими картинами. Почему?
– (Стремление спасти красоту от гибели по – прежнему актуально, и поэтому прекрасное стихотворение Бунина звучит очень современно.)
– Я благодарю вас за работу на уроке. В память об этом уроке мне хотелось бы вам подарить эти блокноты с изображением природы и ручки. И когда в ваших душах будет просыпаться поэт или художник – обязательно занесите свои чувства в блокнот.
8. Домашнее задание.
Открывается 13 слайд (домашнее задание)
Чтецам: Выразительное чтение стихотворения И. Бунина.
Художникам: Сделать в блокноте две иллюстрации к этому стихотворению.
Поэтам: Найти или сочинить стихи о природе.
Открывается 14 слайд (Благодарность)
* * *
Густой зелёный ельник у дороги, I
Глубокие пушистые снега . II
В них шёл олень ,I могучий , I тонконогий , I
К спине откинув тяжкие рога. IIВот след его. II Здесь натоптал тропинок ,I
Здесь ёлку гнул и белым зубом скрёб – II
И много хвойных крестиков , I остинок +
Осыпалось с макушки на сугроб . IIВот снова след , I размеренный и редкий, I
И вдруг – II прыжок ! III И далеко в лугу +
Теряется собачий гон – II и ветки , I
Обитые рогами на бегу… IIIО , I как легко он уходил долиной!III
Как бешено , I в избытке свежих сил , I
В стремительности радостно-звериной +
Он красоту от смерти уносил! III
